Calendar

Ene
1
dom
2017
Nuestra Escuela (Exposición Permanente) @ Casa de los Mora
Ene 1 2017 – Dic 31 2018 todo el día

Museo de la Escuela, lugar donde se exponen materiales que traen recuerdos y añoranzas de tiempos pasados, llenos de ilusiones, de esperanzas y de la alegría de vivir; de la inocencia y del espíritu de la niñez.

[gallery link="file" columns="5" ids="1560,1549,1552,1553,1551,1550,1554,1555,1556,1548"]

RECREACIÓN DE UN AULA DE CLASE:

  • Muestrario del siglo X X: Con mesas de profesor y alumnos, pizarra, perchas, tinteros, globos terráqueo, cuadros de mandatarios, láminas murales, …
  • 2 Armarios del maestro con: bibliografía, revistas educativas, material didáctico y documentos.

VITRINA  1   DE LECTURA:

  • MANUSCRITOS (de primera mitad del siglo X X)
  • CARTILLAS para aprender a leer.
  • LIBROS de lectura antiguos.

VITRINA  2   DE ESCRITURA:

  • MODELOS CALIGRÁFICOS: muestras, cuadernos pautados, secantes,…
  • ÚTILES PARA ESCRITURA: estuches, palilleros, plumillas, tinteros, estilográficas, cuadernos, lápices, gomas, sacapuntas, lápices color, carteras, …

VITRINA  3   DE ENCICLOPEDIAS ESCOLARES:

  • De 3 grados de aprendizaje, y con todas las materias en un solo volumen.
  • Con ilustraciones en blanco y negro.
  • Además libros de religión y catecismos.

VITRINA   4    DE LIBROS DE ESTUDIO:

  • Con diversidad de asignaturas, algunas diferentes a las actuales.
  • Varios libros diferenciados para niños y niñas.
  • Escasas ilustraciones, y en blanco y negro.

VITRINA   5    DE LABORATORIO:

  • Con motivadores materiales de Física, de Química y de Ciencias Naturales.
  • Con: microscopios, termómetros, lupas, inclusiones, lentes, densímetros, prismas, dinamómetros, tubos de ensayo, vasos diversos, balanzas, pesas, …

VIVITRINA   6    DE LABORES FEMENINAS:  (de alumnas de 8 a 12 años; mediados del siglo X X)

  • Con: muestras, cuadernos de labores y de corte, costureros, bordados, bolillos, bastidores, ganchillo, punto de cruz, …

VITRINAS   7 y 8   DE MEDIOS AUDIOVISUALES: (Con 2 vitrinas que contienen)

  1. Radiocasettes, equipos de video, compactos, grabadoras, cámaras, cintas, discos, proyectores, …
  2. Proyectores de diapositivas, tocadiscos, magnetófonos, material auxiliar, retroproyector, …

VITRINA   9    DE INFORMÁTICA E IMPRESIÓN:

Con:

ordenadores, impresoras, máquinas de escribir, multicopistas, imprentillas, material auxiliar, …

VITRINA   10    DE OCIO ESCOLAR:

Con: tebeos, cromos, coleccionables, cuentos, juegos, juguetes, …

VARIOS: Carro de cojinetes, máquina de revelado, mapa relieve, …

Jun
8
jue
2017
Exposición de pintura “Ad fascinans 2017” @ Palacio de Los Condes de Santa Ana
Jun 8 a las 20:30 – Jul 13 a las 00:00

la inauguración de la exposición de pintura “Ad fascinans 2017”, de la autora montillana María José Ruiz, una gran persona y artista de dilatada trayectoria que destaca tanto por su aportación al terreno de las Bellas Artes como a las Letras, las Ciencias o los Derechos Humanos. La inauguración tendrá lugar el próximo jueves 8 de junio a las 20:30 h. en el Palacio de Los Condes de Santa Ana. Como siempre, solicitamos su colaboración para que esta actividad cultura alcance y se haga eco entre la mayor población posible. Adjunto el cartel y le damos las gracias por anticipado por la atención prestada.

La fascinación que provoca el arte– es la nueva exposición retrospectiva de la pintora montillana María José Ruiz cuyos óleos, de diversidad temática, representan figuras aisladas y de tamaño real que constatan su capacidad creativa y dominio técnico, con figuras en movimiento, bodegones, paisajes y pintura con crítica social.

María José Ruiz es licenciada en Derecho por la Universidad de Córdoba (1990) y en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla(1999), siendo académica Correspondiente de la Real Academia de Ciencias, Bellas Artes y Nobles Ciencias de Córdoba. Ha expuesto desde 1997 hasta el día de hoy en más de 45 centros de arte, museos, galerías, iglesias, basílicas, catedrales y ayuntamientos de numerosas ciudades, tales como Roma, Turín y Cittanova (Italia), Boucau y Montligeon (Francia), Nuremberg (Alemania), Fez (Marruecos) y Dublin (Irlanda), y en España lo ha hecho en Sevilla, Valencia, Barcelona, Badajoz, Toledo, Córdoba y, lógicamente, en Montilla, su localidad natal.

A lo largo de su carrera ha obtenido premios que certifican la calidad de sus trabajos. Entre los primeros recibidos destacan en 1997 el Premio de Pintura Ciudad de Reggio Calabria, Certamen de Pintura S.a.d.m.a.t. R. C., y el premio de pintura Fondazione Culturale Artisti d’Italia. En España, los primeros premios del III Certamen Nacional de Pintura Premio Garnelo, el premio Escalera del Éxito. Fundación Escalera del éxito, el VI Certamen Nacional de Pintura Pedro Bueno y el I Certamen Internacional de Pintura Gran Capitán.

Sus obras se encuentran expuestas en diversos museos e instituciones de la geografía nacional y extranjera, destacando entre ellos la Mezquita-Catedral de Córdoba, la Catedral de Toledo, la Catedral de Moyobamba (Perú), el Pontificio Colegio Español de San José en Roma, el Centro de Arte Contemporáneo de Cittanova (Italia), la Accademia Internazionale dei Micenei (Italia), la Colección Faces of Christ de Normandía (Francia) y el Ayuntamiento de Nuremberg (Alemania).

 

Jun
22
jue
2017
El espejo de la vida. Exposición Isabel Jurado + Rafael Aguilera @ Casa de los Mora
Jun 22 2017 – Jun 22 2018 todo el día

ISABEL JURADO

La pintura de Isabel es figurativa. No hay una tendencia artística concreta a la cual se pueda adscribir. Existen afinidades con movimientos vanguardistas o pintores clásicos que analizaré posteriormente los cuales han ayudado a configurar un estilo propio. El ejercicio de la pintura parte de los temas cotidianos: niños, ancianos, jóvenes, flores, pájaros, casas, objetos. Después el dibujo y el color ordenan y construyen el espacio para producir sensaciones primarias, a veces intensas, a través de los sentidos: olores, sabores, sonidos. El último paso es crear sentimientos abstractos: dolor, alegría, ira, denuncia. De esta forma se produce un proceso de abstracción desde lo más inmediato y reconocible a lo más universal. Su obra es un naranjo que hunde sus raíces en una sólida formación académica, crece en un tronco fuerte con una clara vocación social, humana y se extiende en ramas que se entrecruzan en su camino, de las que penden brillantes retratos, naturalezas muertas o personajes populares. La magia de sus obras no necesita trucos ocultos. Las modas pasan, su estilo no. Es por eso que los personajes y objetos que pululan en sus cuadros resultan familiares, cercanos, conocidos. Todos proceden de las vivencias personales y los universaliza para que nos veamos reflejados en ellos. Teniendo en cuenta que las etapas se entrecruzan y no quedan bien definidas podemos diferenciar los siguientes periodos:

ACADÉMICA (1966-1976)

Las creaciones propias empiezan a surgir tras unos años en los que realiza numerosas copias de obras clásicas. Se desarrolla fundamentalmente en Madrid y sienta las bases del desarrollo posterior de su obra. Aparece aquí una paleta de colores reducidos que se aplican en planos casi monocromos y oscurecidos, con figuras planas, simplificadas, en ocasiones geométricas, recordando a Cézanne. Todo se reduce a lo esencial, hay que esforzarse en buscar el color exacto para que así aparezca la forma simplificada más claramente. Las referencias a los autores clásicos que afianzan su formación académica en busca de un estilo propio son abundantes a lo largo de su obra en los distintos períodos. Comienzan ahora y se mantienen con el tiempo. No solo se fija en la técnica, también en la temática. De Velázquez aprende a fijarse en las personas más desfavorecidas, a tratarlas con la dignidad que no reciben. No oculta las deformaciones físicas, pero la expresividad de sus ojos o gestos dulcifica la escena con una mirada crítica y lúcida de la sociedad del momento y sobre todo un profundo respeto dando voz con sus pinceles a quien no la tiene, denunciando la inocencia de lo que la naturaleza y el destino les ha reservado. La ética del ser humano que florece cuando atraviesa situaciones difíciles de pobreza, enfermedad o marginación. De Rubens recoge los personajes reales. Esas mujeres llenas de curvas, que seguramente ya habrían tenido algún que otro hijo, de piel flácida en algunos puntos e incluso con celulitis. Goya, con sus pinturas negras, aporta la acción y emoción de los personajes mediante sus gestos, rostros expresivos, deformados, distorsionados, terribles en ocasiones, actitudes pintadas con pincelada enérgica que dejan traslucir el sufrimiento, también el estudio de la luz y la atmósfera que la acercarán al expresionismo progresivamente. De Solana toma los temas populares, las costumbres de la España rural, bailes, tullidos, retratos. Utiliza los maniquís de la misma forma que Isabel utiliza las muñecas. Un repertorio temático que permite contemplar la imagen personal del país. Como Frida Khalo, Isabel cuenta sus propias historias, pero no en primera persona, su vida tormentosa, sus enfermedades, la intimidad femenina de la mujer, esposa y madre que da consuelo y necesita ser consolada, que maneja el dolor físico y emocional propio y ajeno por sí misma, con un mensaje subyacente humorístico: ante el dolor y el sufrimiento hay que reírse de la vida. Ejemplos de la pintura de este momento son “Maniquí con pájaro”, “Margarita”, “Garabatos”, “Manos de papel” y “Sociedad 74”.

EXPRESIONISTA (1976-1986)

Se entiende perfectamente qué atrae a Isabel de este movimiento artístico si tenemos en cuenta que nace a consecuencia de la crisis ideológica y social europea y es un símbolo de rebeldía. Este es el momento en el que el color irrumpe progresivamente en su pintura. Las formas simplificadas y planas van desapareciendo para dar paso a otras en las que la construcción es una parte importante del proceso creador. Esta segunda etapa muestra dos bloques que coinciden en el tiempo con su desplazamiento a Lanzarote y los primeros años en Lucena. Más intensa la primera, más sosegada la segunda. El centro de preocupación es el alma humana, mostrando un universo lleno de deformaciones sutiles que resaltan el estado de ánimo, el componente principal de la angustia humana. Lo emocional y espiritual está por encima de la comprensión analítica. La gestualidad del trazo da un toque poético a las obras de este período. Lo cotidiano, las personas sacadas del entorno próximo que posan para ella unidas al sentimiento profundo, a la mirada personal, hacen que no sea una mera copia de la realidad, transformando ésta en un conjunto exquisito, subjetivo y con un toque de espiritualidad acompasado de un ritmo latente y melódico. El expresionismo se adapta a su universo particular, o dicho de otra manera, de este movimiento tomó solo aquello que la interesó en el ascenso hasta crear su propio estilo, más personal e intuitivo, del que emerge la visión interior del artista, dando mayor importancia a la expresión que a la impresión, no importa si las formas o el equilibrio son sacrificados en este proceso; no importa si la descripción objetiva de la realidad es sustituida por la expresión de los sentimientos. Crea un mundo con un cierto desasosiego, pero no atormenta. Los temas siguen siendo los mismos. El estudio anatómico en sus diferentes estados, personas marginadas, inválidas, deformes, travestidos, conocidos, amigos y familiares. Comienzan a aparecer personajes y paisajes lucentinos. A esta etapa pertenecen obras como “Aún te espero”, “No soy la Venus”, “María”, “Purita en Lanzarote” y “Juegos de ajedrez en Lanzarote”.

POPULISTA (1986-96)

La luminosidad del sur ha acabado definitivamente con los tonos apagados y oscuros del comienzo de su obra. Las composiciones cargadas de luces propias, como las de Sorolla, marcan su estilo a partir de ahora. La luz, el color y la naturaleza andaluza enmarcan las escenas de género, populares, regionales en las que se ven cortijos, olivos, viñas, trigo, frutas, verduras, animales, bailes, fiestas, desnudos y sobre todo personas de diferentes edades y que adoptan las posturas más diversas, atreviéndose a veces con escorzos pronunciados. El hilo conductor de sus pinturas sigue siendo la figura humana, bulliciosa, alegre, aunque con un tono melancólico, son escenas narradas de forma premeditada por una persona culta que investiga lo que no sabe y se informa de lo que desconoce.

Es aquí donde aúna todo lo aprendido de forma que igual podemos ver una veladura, transparencia o brillo en una tela; la luz precisa; el color vibrante que se desparrama en azules, amarillos, rojos, verdes o morados; multitud de objetos y elementos que acompañan a los personajes, de caras alegres, joviales entre las que perviven a veces otras deformadas, angustiadas, monstruosas, a veces absurdas, pero tratadas con ternura. Presta mayor atención al paisaje en el que se mueven las personas, irreal en ocasiones, siempre armónico. Como si se tratara de una secuencia teatral que se ambientara en un escenario imaginario. Algunas son obras de grandes dimensiones en las que se amontonan las personas, murales, trípticos. Plagadas de detalles, como las pinturas de El Bosco. Con especial atención al mundo femenino en el que aparecen pendientes, collares, mantones de manila, volantes, zapatos de tacón, mujeres protagonistas del fado, el flamenco, la copla o las romerías, sensuales, expresivas, enigmáticas, trágicas, amorosas, celosas o simplemente simbólicas. Algunos ejemplos los tenemos en “Lily Litvak sorprende a Lisboa”, “Yaiza y el flamenco” y “Suite lucentina”. Continúa, paralelamente, con los retratos y los estudios de personas famosas. Composiciones de interior donde las muñecas juegan un papel importante. Son las modelos que se sitúan en un teatro imaginario para ser copiadas del natural. Es importante destacar en este momento las interpretaciones que hace de pintores clásicos. La Infanta Margarita, de Las Meninas, de Velázquez o la Cúpula de San Antonio de la Florida de Goya barrocos llenan los lienzos de seres extraños al tema central pero dispuesto de forma armónica. Al verlos podría pensarse que surge otro cuadro desde cada uno de esos rincones. Soledades azules, alegrías amarillas, tristezas naranjas. Ojos de mirada penetrante, muñecas, máscaras, telas, flores, libros, manos fuertes y grandes capaces de soportar los avatares de la vida, rostros dulces, cuerpos sensuales. Historias contadas con pinceles, lápices, espátulas que dejan abierto un interrogante para que lo resuelva el espectador. Los grabados son una parte importante de su producción. Los realiza desde 1986 y recorren un camino similar al descrito en estos apartados según los años en los que se realizan siendo menos importantes en cuanto al número en este último período. Las técnicas utilizadas han sido variadas. El óleo es el más importante. Tiene la peculiaridad de haber creado sus propios pigmentos, así como los que sirven de base a las telas o maderas. Otros utilizados son el pastel, la acuarela, el carboncillo, el grafito, la sanguina, los rotuladores o las tintas chinas. Los soportes también han sido variados: arpilleras, telas de lino, madera, plástico, papel o cartón.

CONSOLIDACIÓN (1996-ACTUALIDAD)

Es el momento donde se afianzan los experimentos y aprendizajes anteriores para dar forma al estilo personal. Las ramas del naranjo que ha ido creciendo durante tantos años se han hecho fuertes, se mezclan y de ellas extrae lo mejor que ha encontrado en cada una. Un expresionismo que respeta las reglas académicas del dibujo subyacente. Un populismo que describe la trascendencia de la existencia cotidiana, impregnado de un realismo mágico, onírico, sensible y emotivo que culmina de forma paralela el recorrido de su experiencia vital. La soledad de los seres que sufren y contemplan la existencia en los rincones del mundo personal, el gusto por la belleza emotiva, transparente, humana, humilde y tierna. El compromiso con el mundo femenino la lleva a representar a una mujer aparentemente tranquila pero poderosa, inquebrantable. Una pintura en definitiva que continúa la búsqueda de lo esencial, de las raíces que se esconden en el ser humano,

con imágenes dominantes rodeadas de múltiples elementos secundarias, plagada de metáforas y atenta a la barbarie y la injusticia social allí donde se produce, ya sean los trenes de Madrid, las personas olvidadas o el trasiego de migrantes en el mundo. El horror vacui traído al lienzo desde los artistas

RAFAEL AGUILERA BAENA

Rafael es un alma bohemia lucentina que lleva en la mente un jardín en el que los pensamientos siembran las semillas que brotan a través de sus pinceles convirtiéndose en flores, animales, objetos y personas. Labra los lienzos como el agricultor sus campos, procurando hacer las cosas bien para tener una buena cosecha. En el menor tiempo posible para ser más eficaz, explosivo, ansioso. Sus obras son un canto a la naturaleza como espejo donde el hombre ve reflejado sus ilusiones, deseos y temores. Los paisajes solitarios y vacíos están poblados de objetos y de vida. Se asoma al vacío del

paisaje lucentino convirtiendo en podaderas las espadas, las lanzas en arados, en instrumentos de paz no de guerra, de cultura, no de sumisión. Da voz en sus cuadros a los hombres que luchan contra su destino, la muerte, la injusticia. Es el hombre el verdadero protagonista de cada una de sus historias contextualizado en el espacio en el que habita que no es otro que la propia naturaleza. Las personas de sus obras son como árboles de hojas caducas que a veces se pierden, para después en el esplendor de la primavera brotar con fuerza. Intuye que el hombre no es nada sin la naturaleza. No se puede estudiar lo humano si no es como la consecuencia de una transformación del hombre sobre la naturaleza, quien no es más que eso, naturaleza. Lo que hay de espiritual en él no es otra cosa que corporalidad modificada y sofisticada. Es por ello que utiliza con frecuencia las metáforas visuales, de este modo vemos proyectadas características en personas, animales y objetos fuera del contexto referencial habitual. Son un recurso para la tarea de la imaginación. podemos agrupar su extensa producción en 4 etapas:

INTUITIVA

La vida rural, el conocimiento de la naturaleza, la luz y el color del Mediterráneo marcan el punto de partida en su pintura. Pinta fantaseando otros mundos con absoluta frescura. Piensa con los ojos, lo oídos, el corazón, reproduce desde el desconocimiento técnico y el gesto espontáneo, desde la observación y la maduración de lo que ve y siente. Es una pintura franca, ausente de normas académicas. Utiliza colores vivos, formas ingenuas, con una temática relacionada con el entorno: vida familiar, tradiciones, representado con imaginación y viveza. Como Rusiñol o Pinazo intenta mostrar la pureza y verdad de su sentimiento, la espontaneidad de su factura, la delicadeza y acierto en el colorido y la facilidad y precisión en la elección del motivo: paisajes, temas costumbristas, carnavales o retratos. Las máscaras han estado presentes desde los orígenes en su pintura como referente a su mundo personal, familiar, de la infancia. Son más importantes de esta etapa las ganas de pintar que los resultados obtenidos.

ACADÉMICA

En este momento aprende de los pintores clásicos. Es consciente de la tradición artística de la que no reniega, sino que, por el contrario, se reconoce deudor. Busca con avidez el contacto con los pintores en museos de Madrid, París o Londres. También amplia el círculo de amistades relacionándose con el mundo del cine, el teatro, la poesía o la pintura. Ahora algunas de sus obras se vuelven más oscuras, perdiendo parte del color momentáneamente. Aparecen los primeros trabajos con rasgos personales y fuertes influencias iniciales impresionistas. En los lienzos se amontonan personajes en manifestaciones callejeras que muestras un mundo gris, sin color. De los clásicos aprende técnicas pictóricas, también a hacerse los pigmentos propios. Su mirada se extiende al pasado: Velázquez, Rembrandt, Tiziano, Goya y al presente. El contacto con la Escuela de Bellas Artes de Madrid le permite adquirir muchos conocimientos. De Alcorlo aprende a hacer una crítica social basada siempre en aspectos de la actualidad. Procurando mantener un lenguaje inteligible, y lo más claro posible para hacerse entender. La pintura es la vía de escape para expresar aquello que no le gusta, sin tapujos. Es el vehículo con el que intenta, con esfuerzos y dolores de vida propia y ajena, con serena e inteligente constancia, comunicarse con el prójimo, dar testimonio de la época y de los hombres que le rodean. Van Gogh le enseña que el arte exige un trabajo obstinado, un trabajo a pesar de las circunstancias o el estado de ánimo y una observación lenta y continua. La pincelada rápida y nerviosa, el color preciso, la observación de la naturaleza y las personas. De Kokoschka recoge la fuerte expresividad. Los colores brillantes que sirven para colorear figuras planas, inspiradas en los grabados japoneses. La búsqueda de lo esencial, captar la personalidad de los retratados, buscar los elementos íntimos que afloran cuando la persona se mueve o habla, los sentimientos. Huye sin embargo del desagrado que produce inicialmente la obra de Kokoschka. Nolde quizás aportara los grandes contrastes entre los diferentes planos de colores. La lista de lo aprendido es larga, terminaré con dos apuntes más: la bidimensionalidad del plano tomado de los cubistas probablemente y el recurso del cuadro dentro del cuadro. Son pocas las ocasiones en las que busca una perspectiva clásica en la composición aunque no por ello personajes y objetos dejan de estar armónicamente entrelazados donde las imágenes se superponen en el plano a modo de collage. El recurso frecuente de incorporar el cuadro dentro del cuadro incorporando así obras de otros pintores a los que admira o referencias a su propia obra y experiencia vital. La temática es muy variada. Especial atención a la figura humana. Siempre atento a los desastres de las guerras del momento, esas calamidades cotidianas que parecen ser normales e inevitables en forma de dolor, tragedia o injusticia, denunciando eternamente el constante drama humano que pasea cada día por la calle, con mirada crítica y valiente, sabedor de lo que supone el viaje al infierno que a veces nos depara la vida.

EXPRESIONISTA

Interesado en las transformaciones de las personas que, a la manera de Chagall muestra los acontecimientos cotidianos en una permanente fiesta de color y luz. “La transición” pintada en 1979 supone un punto de ruptura en su obra. Aparecen las manchas de color enormemente sintetizadas. Desarrolló en esta etapa un estilo pictórico expresivo y colorista cada vez más personal, muy vinculado a sus experiencias vitales, a las tradiciones religiosas, sin ser hombre especialmente religioso y a las escenas populares, a menudo imbuidas de una exquisita inspiración poética. El uso singular del color y la forma deriva en parte del expresionismo. Su obra es una combinación de evocaciones, fantasía personal y folclore andaluz. Repleta de enigmas no siempre fáciles de descifrar. Los rojos, verdes, azules o amarillos intensos juegan un papel clave en sus obras, al igual que ocurrió a todos los pintores fauvistas. Su pintura se hace cada vez más limpia y luminosa. La pincelada pasa a ser más atrevida y segura, deformando los contornos de las figuras, pero sin dejar de ser formas humanas que muestras cuerpos desnudos o vestidos, sugerentes, evocadores, eróticos, intimistas, llenos de vida, de mirada limpia y profunda que nos observan a veces de forma inquietante. Los ojos son algo más que un signo de la anatomía, son la puerta de entrada a un mundo interior que dan sentido a lo invisible, aquello en lo que el tiempo se detiene y se proyectan los símbolos, el toque de atención a la conciencia ética y estética. Como los suyos, a los que no pasan desapercibidos hechos como la caza de animales, o las corridas de toros, ante los que protesta. Las referencias a García Lorca, Nacha Guevara o Van Gogh ocupan una parte importante de sus obras, también retratos y autorretratos. Comienza a hacer murales con sus alumnos, se desplaza hasta Italia o Portugal. En ellos aparecen los personajes más variopintos, de toda clase y condición humana formando una espléndida galería de retratos inmersos en un paisaje rural o urbano poblado de numerosos objetos, animales y plantas: carros de labranza, mariposas de aceite, tazas, tazones, platos, perros, gatos agazapados entre la vegetación, caballos,palomas, pájaros, gallos, toros, recuerdos infantiles añorados, paisajes y naturalezas que parten del origen, de Casatejada, escenas campestres de olivares, viñas, trigales. Provocador de conciencias no desaprovecha la oportunidad de denunciar con sus pinceles la Guerra del Golfo o las protestas de las mujeres en la Plaza del Dos de Mayo. El aparente descuido dibujístico esconde la voluntad de crear de forma cuidadosamente descuidada. Líneas continuas, sin arrepentimientos, sin marcha atrás. Naturaleza irreal, desbordante donde cada uno de los elementos nos resultan familiares, desbordante, metamorfoseada, formas cambiantes que buscan el hueco en la tela. crear su propio estilo sin tener que encasillarse en ninguno ajeno. Los temas son plurales en las diferentes etapas, determinados por las vivencias personales y el estado de ánimo. Algunos son recurrentes en el tiempo: la marginación, la injusticia, la guerra. Es por ello que los grupos de personas que pinta denuncian los hechos de cada momento. Las flores son una forma de renacer constantemente que igual pueden expresar alegría o tristeza recordando su vocación de jardinero. El retrato es otro de los géneros más frecuentes, buscando la interpretación psicológica del personaje, evitando la reproducción exacta de la realidad, el artista crea, inventa no copia. La realidad inventada aparece en otros temas de la naturaleza o los animales. Las técnicas también son plurales. El óleo es el que mejor se acomoda a sus necesidades, las ceras las utiliza sobre todo en sus comienzos, el pastel lo ha utilizado en los retratos, el lápiz permanece en sus obras de forma discontinua permite un análisis detallado de gran efectividad en los retratos, el acrílico le permite una mayor espontaneidad, las acuarelas, bolígrafos, rotuladores. Los grabados también son una parte importante de su producción. Aparecen en ellos algún elemento más surrealista y algunos temas mitológicos. También trabaja la escultura con cerámica y esmaltes.

GEOMÉTRICA

Esta última etapa une la pintura con el grafismo geométrico de pureza cromática. Formas muy esquemáticas y expresivas. Planos grandes de color, pinceladas tranquilas. Lo más esencial de las composiciones se reduce a sus aspectos cromáticos, formales y estructurales. Sigue dentro de una pintura figurativa pero cada vez más próxima a la abstracción. Quizás porque, como él mismo reconoce, es tan simple la abstracción que le parece poco. Quizás porque no quiere apartarse de la figuración aunque su obra contenga una parte importante de abstracción. La razón, la lógica y el cálculo organizan la obra. Forma y color revelan equilibrio y unidad. Pinta fantasías evocando otrosmundos. Mantiene la idea principal constante a lo largo de su obra: un canto a la vida, personajes vigorosos de caras verdes, rojas o amarillas con toques irónicos. Perfecta conexión entre un mundo fantástico, onírico, imaginario, irreverente a veces y el mundo real, los sentimientos y la razón, lo bueno y lo malo, el gozo y el drama, miserias y grandezas, los contrastes eternos de la humanidad continúan interrogándonos a través de los ojos que siguen mirándonos, las bocas que nos siguen hablando. Fondos que se funden con las figuras principales huyendo de perspectivas convencionales. Rostros potentes que emergen de fondos caóticos. Un jardín eterno sin oscuridad, sin agresividad, sin sufrimiento en el que todos podríamos vivir. Vanguardista a la vez que clásico,figurativo a la vez que abstracto, geometrización de las formas y fuerza expresiva del color, en definitiva alguien que ha logrado.

Pilar Jiménez. Historiadora de Arte Contemporáneo

Díptico de la exposición Jurado+aguilera >>>

Jul
4
mar
2017
23 Festival de Danza española «Con duende» @ Palacio Erisana
Jul 4 a las 20:30

Los días 4 y 5 de Julio a las 20:30 h. estarán en el Palacio Erisana la Escuela de Danza de Araceli Hidalgo con su festival nº 23 de Danza Española que coincide con su gala de fin de curso. Durante todo el año se preparan minuciosamente los bailes, las coreografías y escenografías intentando que cada festival sea único. Este año,” Con duende”, nos traslada al rito y la geografía del baile flamenco e intenta ser didáctico y artístico en sus explicaciones, para que cuando el espectador salga de la sala sepa un poco más de este maravilloso arte. Todo esto conducido por un peculiar personaje…EL DUENDE
No te lo puedes perder si te gusta LA DANZA. La venta de entradas comenzará el 21 de junio en la Delegación de Cultura a partir de las 09:00 h.
#Lucenabaila  #LucenaCityofMusic  #Danza

Jul
5
mié
2017
23 Festival de Danza española «Con duende» @ Palacio Erisana
Jul 5 a las 20:30

Los días 4 y 5 de Julio a las 20:30 h. estarán en el Palacio Erisana la Escuela de Danza de Araceli Hidalgo con su festival nº 23 de Danza Española que coincide con su gala de fin de curso. Durante todo el año se preparan minuciosamente los bailes, las coreografías y escenografías intentando que cada festival sea único. Este año,” Con duende”, nos traslada al rito y la geografía del baile flamenco e intenta ser didáctico y artístico en sus explicaciones, para que cuando el espectador salga de la sala sepa un poco más de este maravilloso arte. Todo esto conducido por un peculiar personaje…EL DUENDE
No te lo puedes perder si te gusta LA DANZA. La venta de entradas comenzará el 21 de junio en la Delegación de Cultura a partir de las 09:00 h.
#Lucenabaila  #LucenaCityofMusic  #Danza

Jul
8
sáb
2017
XIX Festival Carnavaluc @ Auditorio Municipal
Jul 8 a las 22:00

 

8 de julio a las 22:00 h. en el patio exterior del Auditorio Municipal de Lucena. Esta nueva edición contará con cuatro chirigotas y una comparsa y como incentivo las primeras 250 entradas costarán 8 euros. El Festival Carnavalesco de Lucena se convierte este año en el más longevo de la provincia de Córdoba y en uno de los más antiguos de Andalucía. Otro año más, la risa y la diversión están garantizadas gracias al gran cartel de agrupaciones carnavalescas que participarán:

  • El primer premio en chirigotas, “Los del planeta rojo, pero rojo rojo”, que tiene la autoría de José Antonio Vera Luque, uno de los chirigoteros más laureados en los últimos años.
  • El tercer premio de chirigotas, “No te vayas todavía”, a la que el público ha bautizado como la chirigota del muerto y que tiene la autoría de Antonio Álvarez el Bizcocho.
  • La chirigota semifinalista “No valemos un duro”, del conocido Antonio Pedro Serrano “el Canijo”
  • La agrupación cuartofinalista de gran impacto en el concurso de Cádiz, “Esta chirigota cae bien”, que lleva la autoría de los sevillanos Pablo de la Prida y Jesús Benárquez.
  • La comparsa semifinalista “OBDC. La última flor”, de Germán Rendón, una de las mejores comparsas que aún no había visitado Carnavaluc.

 

 

Este año la Organización ha apostado aún más por facilitar la asistencia de los aficionados con importantes descuentos. En venta anticipada las primeras 250 entradas saldrán a 8 euros, las 250 siguientes a 10 euros, y el resto a 12 euros. En taquilla el día del espectáculo el precio será de 15 euros. Los niños de 4 a 14 años pagarán 5 euros, tanto en anticipada como en taquilla. Las entradas se pondrán a la venta el próximo lunes 20 de marzo y los lugares de venta establecidos son los mismos del año pasado:

  • En Lucena, la Biblioteca Pública Municipal, la Librería Juan de Mairena “Pipo”, el Bar El Portón.
  • En Rute se podrán adquirir en Tienda Matilde Flores
  • En Montilla el responsable de la venta será Pepe Pérez Merino.
  • On line en: www.lucenaentradas.es

El exterior del Auditorio Municipal tiene un aforo de 1.200 personas que podrán disfrutar en directo del espectáculo y de una proyección simultánea en la fachada y a gran escala de las imágenes de los grupos mientras actúan. La barra, una año más, tendrá un fin benéfico y se permitirá la entrada de bebida y comida en el recinto, salvo envases de cristal. También os informamos que Carnavaluc es uno de los eventos culturales que Lucena presenta dentro de su candidatura para ser Ciudad Mundial de la Música de la UNESCO. Para promocionar la candidatura entre los aficionados al carnaval, este año se sorteará entre los asistentes, además de camisetas con el logo, cuatro noches de hotel en Cádiz así como un viaje a algunas de la ciudades europeas que están dentro del proyecto de la Red de Ciudades Creativas de la Música. Por último, os recordamos que el próximo sábado 18 de marzo a las 19:00 h. en el Palacio de los Condes de Santa Ana, uno de los mayores exponentes del Carnaval gaditano, Juan Carlos Aragón, presentará su última novela “El pasadoble interminable”, firmará ejemplares desde una hora antes y cantará algunos pasodobles de la novela y otros descartados de su comparsa “Los peregrinos”. #Lucenaencarnaval2017

Ago
30
mié
2017
40 años de fotografía del Flamenco @ Biblioteca Pública Municipal
Ago 30 – Sep 30 todo el día

Exposición de fotografía que se inaugurará en la Biblioteca Pública Municipal el próximo 31 de agosto a las 20:00 h.

El periodista especializado en flamenco, Paco Sánchez, a través de una proyección comentada de una hora de duración, recorrerá todas sus obras desde la mitad de los años 70 a través de un viaje que comienza con sus primeras fotografías en blanco y negro, dando paso progresivamente al cambio a color a través de los retratos de diferentes artistas del arte flamenco que ya no se encuentran con nosotros como Antonio de Mairena, la Niña de la Puebla, Camarón, etc.

La proyección finalizará con el audiovisual “Bailaoras” , cuya presentación se realizó en la Bienal de Sevilla y ha recorrido diferentes puntos de la geografía andaluza, como Huelva, Córdoba, etc.

Ago
31
jue
2017
X Jornadas de Arte Flamenco: 40 años de Fotografía @ Biblioteca Pública Municipal
Ago 31 a las 20:00

Proyección Comentada: «40 años de mi fotografía de Flamenco» de Francisco Sánchez e inauguración de la exposición fotográfica «Inolvidables», 25 retratos de voces inolvidables del flamenco. Entrada libre hasta completar aforo. A las 20:00 h. del 31 de agosto en la Biblioteca Pública Municipal tendrá lugar la inauguración de la exposición de fotografía “40 años de mi fotografía de flamenco”, del periodista especializado en flamenco, Francisco Sánchez, que comentará con el público asistente 25 retratos de voces inolvidables del flamenco. La exposición podrá visitarse hasta el próximo 1 de octubre durante el horario de apertura de la biblioteca.

Sep
14
jue
2017
Proyecto “En tu barrio y en el mío” @ varios espacios
Sep 14 – Sep 30 todo el día

Llevar actividades socioculturales a todos los barrios de Lucena para dinamizarlos, a la vez que promueve la participación de los vecinos y asociaciones culturales, con actividades entre las que podemos encontrar Barrioteca, Artes Plásticas, Karaoke, Estrellas de tu Barrio, Juegos, Radio y Titiribarrios, entre otras.

Uno de los múltiples objetivos que tiene este programa es el fomento del asociacionismo, por lo que se ha programado una actividad para el próximo 16 de septiembre a cargo de la Asociación Generación de Éxito. Un pasacalles temático y una actuación con música en vivo en la Plaza de Antequera dentro del programa “Transformando Tu barrio”. Gloria Correa, tesorera de esta asociación con carácter social, informaba que este tipo de actividades fomentan los valores por los que trabaja esta asociación dirigida a toda la familia y cuyos objetivos principales son la lucha contra la drogadicción, el alcoholismo y la violencia en cualquiera de sus vertientes.

Programación de septiembre “En tu barrio y en el mío”

Barrioteca, una actividad que pretende llevar las bibliotecas a los barrios para fomentar el hábito de la lectura entre grandes y pequeños.

14 de septiembre (18:30 horas) en c/ del deporte frente a la piscina cubierta.

21 de septiembre (18:30 horas) en c/ Aguilar de la Frontera.

28 de septiembre (18:00 horas) en Plaza de Santiago.

Karaoke, diversión con canciones para todos los gustos y toda la familia.

15 de septiembre (21 horas) en el Llano de las Tinajerías.

29 de septiembre (21 horas) en el Puente de San Juan.

Hoy pintamos en… Un proyecto de artes plásticas que contará con el pintor Jose Manuel Soto como coordinador del proyecto y cuyo objetivo es plasmar sobre pinturas cualquier elemento característico de cada barrio. 30 de septiembre (9:00 horas) en el Parque Dehesa de la Villa.

Hoy jugamos en… son una serie de juegos participativos que se llevarán a cabo en cada barrio y para todas las edades. 17 de septiembre (11:00 horas) en la Plaza de Santiago.

Además, para la programación organizada entre octubre y diciembre está previsto el programa “Las estrellas de tu barrio”, un planetario y telescopio donde se podrán realizar visionados atronómicos y que contará con personal docente para explicar el mundo estelar. También tendrá lugar el programa “La Radio de Tu Barrio”, “Titiribarrio” y una exposición de fotografías antiguas de Lucena.

Sep
28
jue
2017
Presentación novela «El soldado asimétrico» @ Casa de los Mora
Sep 28 a las 20:00

«La historia de un hombre que recibe la misión de asesinar al dictador Franco en la Final de la Copa de Naciones de 1964».

No te pierdas la presentación de la novela «El soldado asimétrico», del escritor cordobés Antonio Manuel Rodríguez, el próximo jueves 28 de septiembre a las 20:00 h. en la Casa de Los Mora de Lucena. La entrada es libre y gratuita.

Una historia de amor entre dos soldados: el espía soviético que pudo matar a Franco y el protagonista de la novela que debía protegerlo.

Sep
30
sáb
2017
XXSemanaTeatro «Deambulantes» @ Plaza Nueva
Sep 30 a las 20:30

Espectáculo de danza “Deambulantes”, a cargo de Producciones Imperdibles. Se trata de una novedosa puesta en escena ideada para cuatro bailarines y cuatro altavoces móviles y autónomos que se desplazarán por diferentes puntos de la Plaza Nueva.

Al margen del precio genérico de la entrada individual, se contempla la posibilidad de comprar alguno de los siguientes bonos con importantes descuentos:

– Un bono para todas las obras para público adulto, 8 obras, al precio de 55 € (no incluye La Bella y la Bestia ni El sueño de Walter)

– Un bono infantil al precio de 6 € para las obras “La bella y la bestia” y “El sueño de Walter”.

– Un bono para 5 obras: El padre, Almacenados, Hotaru, Marat/Sade y Lorca. La correspondencia personal. Precio: 35 €

– Un bono para 5 obras: El padre, Almacenados, La rendición de Brenda, Distancia 7 minutos y Juana. La reina que no quiso gobernar. Precio: 35 €

Las entradas estarán disponibles a partir del miércoles 6 de septiembre en el siguiente horario: de 10:30 h. a 13:30 h. A partir del 18 de septiembre tambien en horario de tarde de 16:15 h. a 19:00 h.

También puedes comprar tus entradas on line en www.lucenaentradas.es

Oct
1
dom
2017
En tu barrio y en el mío @ varios espacios
Oct 1 – Oct 29 todo el día

Llevar actividades socioculturales a todos los barrios de Lucena para dinamizarlos, a la vez que promueve la participación de los vecinos y asociaciones culturales, con actividades entre las que podemos encontrar Barrioteca, Artes Plásticas, Karaoke, Estrellas de tu Barrio, Juegos, Radio y Titiribarrios, entre otras.

Oct
2
lun
2017
Semana Cultural: 500 aniversario de la Reforma Protestante @ varios espacios
Oct 2 – Oct 7 todo el día

500 ANIVERSARIO DE LA REFORMA PROTESTANTE, uno de los acontecimientos más importantes de la historia de occidente.

Este año se conmemora en todo el mundo los 500 años de la llamada Reforma Protestante que tuvo lugar el 31 de octubre de 1517 por medio del monje agustino, Martín Lutero, que promulgó «95 tesis» en contra de ciertos aspectos de la iglesia cristiana que en aquel tiempo estaba «errando» en relación a la escritura biblíca. Tras estudiar telología y visitar Roma, pudo comprobar de primera mano la depravación existente dentro del clero de la Iglesia, sobre todo con la venta despiada de las indulgencias a los feligreses pudientes europeos. Este acto supuso un cisma en la Iglesiá Católica y un cambio radical en la relación con Dios, proclamando que todos “somos salvos por la fe en Cristo, no por las obras que podamos realizar” (Efesios 2:8).

La Reforma protestante es considerada históricamente uno de los eventos más relevantes y que más repercusión a nivel social tuvo en la historia de occidente. No se trata simplemente un hecho de ámbito religioso, sino que afectó a todos los ámbitos de los social (político, económico, familiar, etc). A través de la Reforma se promovió el acceso a la educación tanto para hombres como para mujeres; se tradujo la Biblia a todos los idiomas para que todo el mundo que supiera leer pudiera tener acceso a ella y no solo los que conocían el latín; denunció la desigualdad social existente, etc.

Concurso Nacional de Textos Teatrales «Luis Barahona de Soto» @ Delegación de Cultura
Oct 2 a las 00:00 – 00:00

El Concurso Nacional de Textos Teatrales, «Luis Barahona de Soto», que busca premiar los mejores textos de teatro infantil y de teatro corto. Hasta el próximo 2 de octubre del año en curso, podrán presentarse los trabajos que opten al Premio Morales Martínez de teatro infantil, dotado con 2.000 euros y estatuilla, y al Premio Luis Barahona de Soto de teatro corto, dotado con 4.000 euros y estatuilla.

BASES DEL CONCURSO (PDF) >>

XXSemanaTeatro «Hotaru» @ Palacio Erisana
Oct 2 a las 21:00

La compañía Scena 13, el lunes 2 de octubre, en el Palacio Erisana interpretarán la obra “Hotaru”, una comedia deliciosa que nos transporta al Japón actual y nos enseña el misticismo y la sensualidad de su cultura ancestral. Se trata de un espectáculo multidisciplinar donde el teatro textual y la música en directo se funden con disciplinas de la cultura clásica japonesa como la danza kabuki y el teatro de sombras. Al mismo tiempo se enriquece con otras técnicas como el teatro negro, música en directo y danza contemporánea. El precio de la entrada anticipada es de 8 €.

Al margen del precio genérico de la entrada individual, se contempla la posibilidad de comprar alguno de los siguientes bonos con importantes descuentos:

– Un bono para todas las obras para público adulto, 8 obras, al precio de 55 € (no incluye La Bella y la Bestia ni El sueño de Walter)

– Un bono infantil al precio de 6 € para las obras “La bella y la bestia” y “El sueño de Walter”.

– Un bono para 5 obras: El padre, Almacenados, Hotaru, Marat/Sade y Lorca. La correspondencia personal. Precio: 35 €

– Un bono para 5 obras: El padre, Almacenados, La rendición de Brenda, Distancia 7 minutos y Juana. La reina que no quiso gobernar. Precio: 35 €

Las entradas estarán disponibles a partir del miércoles 6 de septiembre en el siguiente horario: de 10:30 h. a 13:30 h. A partir del 18 de septiembre tambien en horario de tarde de 16:15 h. a 19:00 h.

También puedes comprar tus entradas on line en www.lucenaentradas.es

Oct
15
dom
2017
El diario de Ana Frank @ Biblioteca Pública Municipal
Oct 15 – Oct 31 todo el día

La historia de Ana Frank llega a #Lucena de la mano de la Red de Juderías de España – Caminos de Sefarad para todo el público, en general, y con un taller de escritura y un concurso de microrrelatos para escolares.

Conócela en la Biblioteca Pública Municipal hasta el día 31 de octubre en el horario de apertura al público (de 9:00h a 14:00h y de 16:00h a 20:00h). #LucenaSefardí


Para organizar visitas de colegios al Taller de lectura y escritura, es necesario concertar cita previa.

 

VIII Bienal de Artes Plásticas @ Palacio de los Condes de Santa Ana
Oct 15 – Nov 1 todo el día

«VIII BIENAL DE ARTES PLÁSTICAS» DE LA FUNDACIÓN RAFAEL BOTÍ.

Podrás disfrutar de treinta obras de muy distintas disciplinas artísticas (fotografía, pintura, escultura, etc..) que apuestan por un lenguaje renovador dentro del panorama actual del arte contemporáneo.

Con la selección de la Bienal, la Diputación Provincial de Córdoba pretende fomentar la creación visual y la experimentación artística multidisciplinar. En esta última convocatoria se presentaron un total de 171 obras, de las que un jurado integrado por expertos en esta materia ha seleccionado 30, cinco de las cuales pertenecen a autores locales.

Nov
2
jue
2017
En tu barrio y en el mío – NOVIEMBRE @ varios espacios
Nov 2 – Nov 30 todo el día

Llevar actividades socioculturales a todos los barrios de Lucena para dinamizarlos, a la vez que promueve la participación de los vecinos y asociaciones culturales, con actividades entre las que podemos encontrar Barrioteca, Artes Plásticas, Karaoke, Estrellas de tu Barrio, Juegos, Radio y Titiribarrios, entre otras.

  • 2 de noviembre de 17:00 h. a 19:00 h. en el Llano de las Tinajerías: “Barrioteca, el Tendedero y Fundación Tú Historia”. Acercáte y cuentanos tu libro favorito y disfruta con el pequeño teatro de la Fundación “Tú Historia” y con las láminas de la “Lucena antigua”.
  • 3, 4 y 5 de noviembre en la ludoteca del Centro Cívico “El valle”: “Sensexperiment 2017” realizará un taller de Dj´s para jóvenes en el que podrán crear su propia sesión en formato analógico y digital de forma divertida.
  • 10 de noviembre de 12:20 h. a 13:45 h. en el Llanete de San Francisco: (en caso de lluvia se haría en el claustro de la Iglesia de los Franciscanos)“La Radio de tu Barrio”. Trasladamos la radio a los barrios, para poder conocer las opiniones de sus vecinos.
  • 10 de noviembre de 21:00 h. a 23:00 h. en el Llanete de San Francisco: “Karaoke”. Vente con tus amigos, diviértete y saca el artista que llevas dentro.
  • 10 y 11 de noviembre de 17:00 h. a 21:00 h. en el Centro Cívico El Valle: “Sensexperiment 2017” propone un nuevo taller de Dj´s para jóvenes.
  • 12 de noviembre de 12:00 h. a 15:00 h. en el Centro Cívico El Valle: “Sensexperiment 2017” propone de nuevo el taller de Dj´s para jóvenes.
  • 12 de noviembre de 11:00 h. a 14:00 h. en la Plaza de Santa Lucía junto a la calle Rute: “Hoy jugamos en..”. De nuevo los juegos participativos e intergeneracionales protagonizan la mañana.
  • 16 de noviembre de 17:00 h. a 19:00 h. en el Puente Córdoba: “Barrioteca, el Tendedero y Fundación Tú Historia”. Acercáte y cuentanos tu libro favorito y disfruta con el pequeño teatro de la Fundación “Tú Historia” y con las láminas de la “Lucena antigua”.
  • 18 de noviembre de 09:00 h. a 17:00 h. en el Llano de las Tinajerías: “Hoy pintamos en ..”. Te acercamos el placer por la pintura con algunos de los pintor@s de Lucena y del Taller de Aulas Plásticas. Acércate con ropa cómoda y da rienda suelta a tu creatividad, además de contar con el apoyo, si lo necesitas, de nuestros artistas locales. Nosotros ponemos todos los materiales: ceras para los más peques, cartulinas, pintura acrílica, tableros, pinceles, disolventes, etc.
  • 19 de noviembre a las 12:30 h. en el Puente San Juan (en caso de lluvia se haría dentro de la Iglesia de San Juan de Dios). Concierto de Valses con la Banda de Música de Lucena. El Vals es un elegante baile originario en centroeuropa en el s. XII, concretamente en la ciudad austriaca “Tirol”. Etimológiamente proviene del verbo aleman “walzen”, que se podría traducir por girar. Con ritmo lento, las parejas no se sueltan nunca durante los diferentes compases mientras realizan diferentes figuras. Ven y dejate llevar por los Valses que interpretará la Banda de Música de Lucena.
  • .19 de noviembre de 11:00 h. a 14:00 h. en la Calle Ejido Plaza de Toros (Trasera Caseta Municipal): “Hoy jugamos en..”.
  • 20 de noviembre a als 19:00 h. en el Auditorio Municipal de Lucena: Presentación del Planetario Móvil más grande de España.
  • Del 21 de noviembre al 14 de diciembre en el Auditorio Municipal de Lucena: Proyecciones sobre el universo en el plantetario de 16:30 h. a 19:00 h. (Pases cada 30 minutos).
  • 24 de noviembre de 19:30 h. a 21:00 h. en el Conservatorio Profesional de Música “Maestro Chicano Muñoz” de Lucena y calles aledañas: “Sensexperiment 2017” propone un taller de iniciación de creación sonora.
  • 24 de noviembre de 21:00 h. a 23:00 h. en la Plaza de Antequera: vuelve el Karaoke. ¡Diviértete y sorpréndonos”.
  • 24 y 25 de noviembre de 19:30 h. a 23:00 h. en el Auditorio Municipal de Lucena: observatorio astrónomico con 4 grandes telescopios. En los próximos días estaremos en disposición de ampliarles más detalladamente la información de esta novedosa actividad.
  • Del 25 al 30 de noviembre en horario matinal en el Hogar del Pensionista: Taller de radio intergeneracional para niños de 6 a 12 años y personas mayores.

Más información: Redes sociales Facebook Delegación de Cultura y Twitter @LucenaCultural.

Tlfno.: 957 510 730

Nov
10
vie
2017
Expomanga @ Biblioteca Pública Municipal
Nov 10 – Nov 19 todo el día

Una singular exposición dedicada al género manga y basada en la exitosa serie de dibujos animados “Bola de dragón ”, la saga de videojuegos “Tekken” y «Los caballeros del zodiaco».

[caption id="attachment_1598" align="aligncenter" width="800"] foto: Francis Salas (escaparatelucena.com)[/caption]

Hasta el próximo 19 de noviembre las paredes del patio central de la Biblioteca albergarán la muestra de pintura que podrás visitar en el siguiente horario:

– De lunes a viernes: de 09:00 h. a 14:00 h. y de 16:00 h. a 20:00 h.
– Sábados de 12:00 h. a 14:00 h.


 

ENTREVISTA. El dibujante egabrense David Lara Reyes nos presenta su primera exposición, ‘Expomanga’ en la Biblioteca Municipal

fuente: http://www.escaparatelucena.com

Durante la apertura de la exposición, el concejal de Cultura, Manuel Lara, ha agradecido al dibujante egabrense “la confianza mostrada por la ciudad de las tres culturas al querer desarrollar aquí en Lucena su primera exposición”, que cuenta con el asesoramiento técnico del pintor lucentino José Manuel Soto.

David Lara Reyes, de 34 años, autodidacta, lleva dibujando desde su niñez y como él mismo nos decía: “Sin perder la sed por seguir aprendiendo y evolucionando”.

Nos hemos acercado a él para que nos cuente un poco más sobre su trayectoria y lo que para él significa dibujar.

EscaparateUn artista con mucho corazón, ¿cómo vives tu arte?

David Lara Reyes: Es hambre de aprender, no se puede controlar, me pasa muchas veces que cuando estoy durmiendo, me desvelo y necesito pintar, a veces me dan las claras del día, después me tengo que ir a trabajar, pero no me pesa. Es el afán por aprender, por mejorar.

ESiendo autodidacta, ¿cómo has llegado a lograr esta técnica tan depurada?

D.L.R: A base de dedicación y que te guste, yo con todos los respetos del mundo, no considero esto un trabajo , sino una manera de vivir, yo sin pintar no sabría vivir, no sería yo mismo, sería una persona hueca.

EAdemás de la serie sobre manga que podemos difrutar en estas paredes de la Biblioteca Municipal ¿Qué otras series destacarías en tu trayectoria?

D.L.R: Una que fue corta, pero que me gusta mucho, relacionada con los videojuegos, ‘Tekken’ y también sobre la serie ‘Caballeros del Zodíaco’.

E. ¿De dónde te surge este gusto por el mundo del manga?

D.L.R: Siempre me ha encantado plasmar, yo veo pasar gente y veo dibujos, veo trazos. Veo formas simétricas, geométricas y cuando hablo con alguien ya le estoy dibujando el contorno, de las cosas más sencillas como de un pájaro que vuele.

E. Y esta curiosa manera de percibir buscando el dibujo, ¿la tienes desde pequeño?

D.L.R: Desde chiquitillo me ha gustado, empecé con el monigote de un palito y cabeza que era mi padre o mi tío, y de ahí fuí sacando formas y hasta hoy. Y quiero aprender día a día y mantener la sed, estar sediento de aprender.

E. De raíces gitanas, ¿cómo plasmas esa esencia en tu arte? 

D.L.R: Además de ser gitano y gustarme la música, a veces salen informaciones sacadas de contexto, pero yo me quedo con lo bueno. Dentro de algo malo hay algo bueno, no hay perder la sonrisa, las ganas de seguir, porque cada día es un regalo, y ese positivismo lo reflejo en mis cuadros.

E. ¿En qué obras reflejas esos orígenes?

D.L.R: Mis orígenes están en el flamenco y el costumbrismo. He pintado a cantaores como Camarón de la Isla, Capullo de Jeréz, al maestro Farruco, Farruquito, un primo mío bailaor, José Maya.

E. El mundo manga y el flamenco, a priori fuentes de inspiración muy dispares…

D.L.R: Hay que experimentar, abrir campo, si no, tú mismo te limitas, y no hay que ponerse límites, hay que probarlo todo, le guste a uno más o menos. Buscar el cambio siempre para bueno.

Nov
16
jue
2017
Día Internacional para la Tolerancia @ Plaza Nueva
Nov 16 a las 17:00 – Nov 17 a las 10:30

Actividades conmemorativas del “Día Internacional para la Tolerancia”, con las que se pretende fomentar la comprensión mutua, el respeto y la convivencia armónica entre las diferentes culturas y pueblos. Este imperativo legal y ético se encuentra en la base de diferentes textos internacionales como la Carta de las Naciones Unidas (1945), y/o la Declaración Universal de los Derechos Humanos (1948), en los que se encuentran adheridos la mayoría de países del mundo.  En la actualidad, este mandatoo en pro de la tolerancia y la convivencia armónica cobra más importancia que nunca debido al incremento del extremismo, el radicalismo, la violencia, los conflictos armados y/o el menosprecio generalizado por la vida humana.

Durante las jornadas se van a realizar las siguientes actividades que son de participación libre, gratuita y para todos los públicos:

  • Jueves 16 de noviembre en la Biblioteca Pública Municipal a partir de las 17:00 h.: talleres, degustaciones de dulces típicos de otras culturas y música, entre otras.
  • Viernes 17 de noviembre en la Plaza Nueva a partir de las 10:30 h.: juego de rol, rap por la tolerancia y gymkana, entre otras actividades.

En la realización de las actividades participan los alumnos de Secundaria y las oenegés Lucena Acoge, Acuarela de Barrios y BUSF (Bomberos Unidos Sin Fronteras).

ORGANIZA: Delegación de Servicios Sociales del Excmo. Ayto. de Lucena.

COLABORA: Delegación de Cultura del Excmo. Ayto. de Lucena.

Nov
20
lun
2017
Planetario de Trujillo @ Auditorio Municipal
Nov 20 – Dic 14 todo el día

¡Descubre más detalles y aspectos ocultos de las principales estrellas, satélites, planetas y constelaciones de nuestro firmamento!

Es para la Delegación de Cultura del Excmo. Ayto. de Lucena un extraordinario placer informarle de una novedosa actividad cultural que aúna ciencia, cultura y ocio: por primera vez en Lucena vamos a poder disfrutar del planetario móvil más grande de España y de 4 potentes telescopios procedentes de la Agrupación Astronómica de Córdoba (Astrocórdoba).

El planetario, procedente del Centro Extremeño de Tecnologías Avanzadas (CETA-CIEMAT) de Trujillo (Cáceres), cuenta con una cúpula inflable de 12 metros de diámetro y 9 metros de altura lo que permite acoger en su interior hasta 45 personas. Gracias a esta estructura se logra una sensación envolvente que consigue despertar la curiosidad e interés del espectador y, lo más importante, que comprendan y compartan la necesidad del desarrollo científico para nuestra sociedad. La sesión tendrá una duración de 30 minutos y la observación astronómica con telescopios en torno a 5-10 minutos.

El planetario se instalará del 20 de noviembre al 14 de diciembre y se completará con la observación astronómica con telescopios los viernes y sábados (24 y 25 de noviembre y 1,2,8 y 9 de diciembre).

Los precios de ambas actividades tienen un coste simbólico de 1 € cada una ellas. Los interesados pueden elegir el pase y adquirir las entradas en los siguientes puntos de venta:

  • Oficina de la Delegación de Cultura en horario de lunes a viernes de 09:00 h. a 14:00 h. y por las tardes de 17:30 h. a 19:30 h. (del 27 de noviembre al 4 de diciembre solo en horario de mañana).
  • On line en www.lucenentradas.es
  • En la taquilla del Auditorio que permanerá abierta duarante todas las sesiones.
  • La venta de entradas comenzará mañana 15 de noviembre.

HORARIOS PLANETARIO

  • Lunes a jueves, de 16:30 h.a 19:00 h. (última proyección a las 18:25 h.).
  • Viernes, de 17:00 h. a 23:00 h. (última proyección a las 22:15 h.).
  • Sábado, de 11:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 23:00 horas (última proyección a las 13:20 h. y a las 22:15 h.).
  • Domingo y festivos, de 11:00 a 14:00 horas y de 17:00 a 20:00 horas (última proyección a las 13:20 h. y a las 19:20 h.).

HORARIOS TELESCOPIOS: días 24 y 25 de noviembre, 1,2,8 y 9 de diciembre en las siguientes sesiones: 19:30 h., 20:30 h., 21:30 h., 22:30 h.

Nov
23
jue
2017
I Ciclo de Cine y Montaña Ciudad de Lucena @ Casa de los Mora
Nov 23 a las 10:00 – Nov 25 a las 19:00

Díptico y cartel definitivos con la programación y horarios después de una pequeña puesta a punto, 3 jornadas donde el mundo del cine y la montaña serán los protagonistas, dejando para el sábado la guinda donde podremos disfrutar con la compañía de Ferran Latorre uno de los montañeros de referencia del panorama alpinistico del momento…
Aquí os esperamos.

Delegación de Cultura Ayuntamiento de Lucena
Grupo Montaña Tiñosa
Moma Lucena Córdoba
Relief Xperiens
Construcciones Rafael Oliva Hurtado
Viveros Zambra
Instituto Polaco de Cultura
DocsBarcelona
FAM Delegación Córdoba
Explorasur

Dic
14
jue
2017
Presentación – Eliossana Jones (Juan Luis Muñoz) «Cuentos maravillosos» @ Biblioteca Pública Municipal
Dic 14 a las 20:00

En la Biblioteca Pública Municipal: Presentación y firma de ejemplares del primer libro de Eliossana Jones (Juan Luis Muñoz), titulado «Cuentos maravillosos». Se trata de un compendio de cuentos y relatos inéditos que nos invitan a refleionar y a ver la vida y los obstáculos que a veces se presentan, con mayor perspectiva y positividad. Recuerda que la solución a muchos problemas puedes encontrarla en los libros. La entrada es libre y gratuita.

Dic
15
vie
2017
Pintura y grabados de Paco Ayala “El cine y otros poemas” @ Palacio de los Condes de Santa Ana
Dic 15 2017 a las 20:30 – Ene 17 2018 a las 21:30

En el Palacio de los Condes de Santa Ana: Inauguración de la exposición de pintura y grabados de Paco Ayala “El cine y otros poemas”. La exposición de grabados y pinturas recoge algunas de las grandes escenas del cine universal, y además contará con la participación de un nutrido plantel de poetas que dedicarán algunos versos inspirados en el séptimo arte. Esta Exposición retoma el hermanamiento “Lucena-Archidona” reforzando lazos culturales.

Dic
20
mié
2017
ZAMBOMBADA FLAMENCA @ Palacio Erisana
Dic 20 a las 19:00

ZAMBOMBADA FLAMENCA, a cargo de la Escuela de Danza de Araceli Hidalgo. Próximo 20 de diciembre a las 19:00 h. en el Teatro Palacio Erisana.

Un año más, el alumnado de la Academia de Danza de Araceli Hidalgo celebra estas entrañables fiestas como mejor saben, BAILANDO. Como en años anteriores, a través de su Festival anual de Villancicos,rescatan de la memoria colectiva una actividad andaluza muy tradicional en estas fechas: las famosas zambombadas a la luz de las candelas. Nuevamente Araceli Hidalgo y su alumnado pretenden hacer un llamamiento a la recuperación de nuestras tradiciones, nuestros cantos y bailes, esa esencia flamenca y andaluza que durante tantos siglos han impreganado de carácter propio nuestra Navidad.

El precio de la entrada numerada es de 3 €, y la venta de las mismas comenzará el próximo miércoles 13 de diciembre en la oficina de la Delegación de Cultura en el siguinte horario: de lunes a viernes de 09:00 h. a 14:00 h. y de 17:15 h. a 19:15 h.
También puedes comprar tu entrada on line en www.lucenaentradas.es

Ene
11
jue
2018
Presentación de libro “Érase un chico que no tuvo un gato” de Ángeles Mora @ Palacio de los Condes de Santa Ana
Ene 11 a las 20:30

Presentación del último poemario de la poetisa cordobesa, Ángeles Mora, Premio Nacional de Poesía y Premio de la Crítica Literaria en 2016. El acto tendrá lugar el próximo jueves 11 de enero a las 20:30 h. en el Palacio de los Condes de Santa Ana, con entrada libre y gratuita. El compendio pertenece a la colección, “El Orden del Mundo”, dirigida por el literato lucentino, Jacob Lorenzo. IMPORTANTE: A todos los asistentes a la presentación se les regalará un ejemplar y habrá firma de libros.

             Después de Jesús Aguado, Juan Vicente Piqueras y Josep María Rodríguez, llega el turno de una de las voces más importantes del mundo de las letras en la actualidad, la de la ruteña Ángeles Mora. A lo largo de su trayectoria ha ido resaltando y visibilizando el papel de la mujer dentro del panorama cultural y en su nuevo trabajo literario, “Érase un chico que no tuvo un gato”, la autora recopila los poemas de amor escritos a lo largo de su vida, muchos de ellos dedicados a su recientemente fallecida pareja sentimental, Juan Carlos Rodríguez, catedrático de Literatura y una de las figuras más determinantes de las letras granadinas en el último siglo.

               Durante el acto intervendrá el Presidente de la Diputación de Córdoba, Antonio Ruiz, el Alcalde y el Concejal de Cultura del Ayuntamiento de Lucena y la poeta, cantautora y compositora, Mónica Doña.

Nacida en 1952 en Rute, Ángeles Mora es licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Granada, donde ha sido profesora de Lengua y Literatura Española. También es presidenta de la Asociación de Mujer y Literatura “Verso Libre” y miembro numerario de la Academia de Buenas Letras de Granada. «La poesía es una manera de pensar, de aclarar los misterios de mi vida, de la vida», afirma la autora sobre su obra.

En 1989, se le concedió el premio Rafael Alberti de Poesía por su libro La Guerra de los treinta años, en 2000 ganó el premio Internacional de Poesía Ciudad de Melilla por Contradicciones, pájaros y, en 2008, obtuvo un accésit en el premio Internacional de Poesía Jaime Gil de Biedma por Bajo la alfombra. Otros libros de su obra poética son Pensando que el camino iba derecho (1982), La canción del olvido (1985), La dama errante (1990), Cámara subjetiva (1996) o Caligrafía de ayer (2000).

Ene
14
dom
2018
Exhibición de Lindy Hop y Swing @ Plaza San Miguel
Ene 14 a las 13:00

A la hora de bailar, lo más importante no es saber moverse, sino querer hacerlo. Te proponemos participar y disfrutar con la exhibición y clases gratuitas de Lindy Hop y Swing que la Academia de baile PARADISE.

El Lindy Hop es un tipo de baile que evolucionó del Charlestón a mediados de la década de los años 20 en Nueva York. Inicialmente se bailaba de forma clandestina por bailarines afroamericanos, aunque no tardó mucho en extenderse por todo el país y el resto del mundo gracias a sus coreografías desenfadas y desbordantes de alegría. En agosto de 1943, la edición de la revista “Life” declaró el Lindy Hop como baile nacional y desde entonces la apertura de escuelas de bailes de este tipo no ha dejado de proliferar en todo el mundo.

El próximo domingo 14 de enero a partir de las 13:00 h. en la Plaza San Miguel, la academía de baile PARADISE va a recrear el mejor ambiente de Swing y Jazz con demostraciones de los principales pasos y coreografías y clases totalmente gratuitas para todas las edades y públicos. No es necesario asistir con pareja de baile, solo llevar ropa cómoda y muchas ganas.

 

Ene
20
sáb
2018
¡Música, Maestro! @ Casa de los Mora
Ene 20 a las 09:00 – Jun 15 a las 20:30

Exposición Didáctica Sobre Cultura Musical

Ene
24
mié
2018
Exposición: Maneras de Contemplar un Mirlo @ Palacio de los Condes de Santa Ana
Ene 24 a las 12:30 – Feb 28 a las 20:00

Inauguración de la exposición Maneras de Contemplar un Mirlo, a cargo de la Fundación de Artes Plásticas Rafael Botí, dependiente de la Diputación de Córdoba. La muestra está relacionada con la obra del poeta estadounidense, Wallace Stevens, ‘Trece maneras de contemplar un mirlo”, y está integrada por obras de 18 artistas, siete de los cuáles son cordobeses o residentes en la ciudad. La exposición podrá visitarse hasta el 28 de febrero de 2018.

 

Exposición: ¡Música, maestro!. @ Casa de los Mora
Ene 24 a las 20:00

Inauguración de la exposición ¡Música, maestro!. Se trata de un proyecto interacivo musical, que pretende apoyar el desarrollo de la cultura musical de cualquier persona que la visite, especialmente el público escolar. La exposición permanecerá abierta hasta el 15 de junio de 2018.

Ene
25
jue
2018
Música de Cámara/Poesía @ Palacio Erisana
Ene 25 a las 20:30

Música de Cámara/Poesía a las 20:30 h. en el Palacio Erisana. Concierto Cartas escritas con tinta de amor, con música, arreglos y textos de Rafael Porras, César Jiménez al chelo e Isidro Arroyo como narrador.

    • Rafael Porras es un pianista lucentino afincado en Málaga con una prometedora carrera profesional forjada en numerosas ciudades de España y del extranjero. Obtuvo el Primer Premio en el Concurso Internacional de Piano «Nueva Acrópolis» de Madrid. Ha ofrecido recitales en España, Alemania y Austria (donde se ha perfeccionado en Graz). En 2015 inicia su labor como compositor con la creación del disco “Cartas a Tatiana”. Actualmente trabaja como «pianista acompañante de danza» en el Conservatorio Superior de Danza «Ángel Pericet» de Málaga.
    • César Jiménez es un chelista de gran proyección, que consiguió el Premio Fin de Carrera. Ha tenido como maestros principales de su formación a Álvaro Campos, Tin Hugh y Reimund Koroupp. Comenzó su trayectoria profesional en 1999 en la Orquesta «Manuel de Falla» de Cádiz, de la que ha sido violonchelo principal, colaborando con las Orquestas Sinfónica y Filarmónica de Málaga y la de Sevilla. Su inquietud musical le ha llevado a desarrollar otros estilos como el flamenco, jazz o el fado, realizando trabajos junto a Cello4qt y Minha Lua. En el campo de la música de cámara ofrece recitales, tanto a nivel nacional como internacional y ha grabado dos cd`s. Desde 2002 es profesor de su especialidad en el Conservatorio Superior de Málaga.
    • Isidro Arroyo, aunque su labor profesional la ejerció como maestro, estuvo siempre muy implicado en el mundo del teatro, actuando en gran número de teatros de Andalucía con un gran número de obras. Obtiene una nominación como mejor actor en el Festival Nacional de teatro de Mora (Toledo). Actualmente forma parte del grupo de actores de productoras como “El ojo del Bululú”, “La platea” o “La Caseta”.

Ene
26
vie
2018
VideoMapeando Lucena. @ Palacio de los Condes de Santa Ana
Ene 26 a las 18:00

Virtualización del Patrimonio Cultural de Lucena. El video mapping es una técnica que consiste en la proyección de contenido audiovisual sobre estructuras, elementos volumétricos o relieves utilizando proyectores de vídeo digital.

Ene
27
sáb
2018
Revista Saigón nº 29 @ Casa de los Mora
Ene 27 a las 19:00

Presentación de la Revista Saigón nº 29. Interviene: Sensi Budia, que recientemente ha publicado su primera novela 20 teselas para un pequeño mosaico, título metáforico con el que alude a las rupturas que ha sufrido su imagen interior y que denomina teselas, en las que trata diversos aspectos de su vida, de sus influjos literarios y del sentido del ser. En el acto también participará la escritora invitada, Ana Patricia Moya.

Organiza: Asociación Cultural Naufragio y Delegación de Cultura.

Feb
16
vie
2018
Carnaval 2018 @ Plaza Nueva
Feb 16 a las 20:00 – Feb 18 a las 15:00

Varios eventos dentro de la celebración del Carnaval lucentino.

Mar
2
vie
2018
“Los pilares de Lucena” Francisco Romero Gutiérrez @ Palacio Erisana
Mar 2 a las 20:30

El poeta Francisco Romero Gutiérrez presentará su primer libro de poesía, saetas y Fandangos de Lucena titulado“Los pilares de Lucena”, con prólogo de Rafael Ramírez Ponferrada. Durante la presentación, podremos disfrutar con los cantes de Antonio Nieto, Rafael Sabán “Rafalín el Moro”, Jesús Pineda y Jesús Reyes, que estarán acompañados por la guitarra de “Carmonilla”, Pedro Nieto y el tambor de Paco Morales.

El libro recopila el talento y esfuerzo realizado por el autor durante estos últimos años y plasma sus deseos y sensaciones personales cuando desgrana parte parte de los elementos culturales más característicos de la ciudad, las saetas, los fandangos, el fervor aracelitano y la Semana Santa.

Mar
3
sáb
2018
Bailando por un sueño @ Palacio Erisana
Mar 3 a las 18:00

2 pases: 18:00h y 20:00h.

La Academía de Danza de Carmen Franco ha sido seleccionada para participar en la final del VII Certamen Nacional “Vive tu sueño”, organizado por “Dancing Stars Events”.

La participación en las fases previas de este Certamen ha servido para que los jóvenes bailarines aprendan a valorar los frutos del esfuerzo y a enriquecerse personalmente a través de la danza y el trabajo en equipo. El grupo de Lucena fue el ganador de la provincia de Córdoba en la modalidad de infantil y estilo libre, pasando posteriormente en los días 9 y 10 de diciembre a competir para la final de Andalucía, en la que se dieron cita más de 2.000 participantes de más de 150 academias de toda Andalucía.

El objetivo principal de la formación del grupo de baile y de su participación en el Certamen Nacional es el de enriquecer a los niños con la enseñanza y el disfrute por la danza, así como trabajar la igualdad de oportunidades y la integración de niños con diversidad funcional y/o con altas capacidades.

Con esta nueva actividad, la Academia de Mamen Franco pretende recaudar el metálico necesario para hacer frente a los gastos derivados del desplazamiento y la participación en el concurso «Vive tu sueño».

Precio de la entrada numerada: 3 €
Venta de entradas: Academia de baile de Mamen Franco y Delegación de Cultura del Excmo. Ayto. de Lucena.
On line: www.lucenaentradas.es

Mar
8
jue
2018
METRAFONÍA @ Palacio de los Condes de Santa Ana
Mar 8 a las 20:30 – Abr 9 a las 20:30

Coincidiendo con el Día Internacional de la Mujer, se inaugurará una exposición de pintura interactiva muy especial, “METRAFONÍA”, a las 20:30 h. en la Sala Noble del Palacio de los Condes de Santa Ana (1ª pta.)

“METRAFONÍA” es una exposición colectiva con obras variadas que permitirán al espectador desvelar el significado que hay detrás de la historia que el artista quiere transmitir y que cada cual interpretará a su manera en función de su propia experiencia vital y emocional.

Cada obra lleva asociada mediante un código QR un videoclip para favorecer la interacción entre la obra y el espectador que tendrá la oportunidad de apreciar el arte de una manera alternativa y hermosa como forma de entender nuestro entorno, a nosotros mismos y a la propia vida.

La asistencia a la inauguración es totalmente libre y gratuita, y la exposición podrá visitarse durante un mes (hasta el 8 de abril).

Abr
1
dom
2018
CONCURSO DE MICRORRELATOS DE LA RED DE JUDERÍAS DE ESPAÑA @ concurso@redjuderias.org
Abr 1 a las 10:00 – 14:00

¿Tienes entre 9 y 12 años?. ¿Te gusta leer y escribir?. Si es así no te lo pienses y participa, hasta el próximo 15 de mayo, en el PRIMER CONCURSO DE MICRORRELATOS DE LA RED DE JUDERÍAS DE ESPAÑA.


Lucena estrenó el pasado mes de agosto la presidencia de la Comisión de Educación y Cultura de la Red de Juderías con la presentación de un programa internacional en torno a la figura de Ana Frank y la etapa histórica del Holocausto. Esta iniciativa, impulsada en nuestra localidad por Francisco Carrasco, miembro de la Comisión Mundo Judío, pretende dar a conocer, desde el ámbito educativo y cultural, a los jóvenes de 5º y 6º de Educación Primaria, “El Diario de Ana Frank”, el Holocausto y los problemas que pueden derivarse de una situación bélica. Una de las actividades contenidas en el programa es el Primer Concurso de Microrrelatos (extensión máxima 350 palabras), en el que participarán más de una decena de ciudades de España, donde se premiará la puesta en valor de la tolerancia así como la estética en la escritura.

El jurado estará presidido por por el filólogo, poeta y escritor, Luis Alberto de Cuenca. Los microrrelatos que resulten seleccionados serán editados y publicados en un libro prologado por Luis Alberto de Cuenca y además, los tres finalistas recibirán como premio una visita, junto a su profesor, a la Fundación Ana Frank, situada en la ciudad de Amsterdam.

En el siguiente enlace puedes consultar detalladamente las bases: https://www.redjuderias.org/taller-de-lectura-y-escritura-con-ana-frank/

Abr
4
mié
2018
Primer Concurso de Microrrelatos de la Red de Juderías de España @ www.redjuderias.org
Abr 4 a las 10:00 – May 15 a las 00:48
Abr
5
jue
2018
LIBRÉRATE XI @ varios espacios
Abr 5 a las 19:00 – Abr 27 a las 18:00

«Un niño que lee será un adulto que piensa. Acostumbra a tus hijos a leer»

Para conmemorar el Día Internacional del Libro con actividades diversas y para todas las edades y públicos. ¡Consulta el programa y haz tu plan cultural para el mes de abril. Seguro que hay actividades de tu gusto!.

>> descarga el DÍPTICO LIBRÉRATE en PDF <<<

>> descarga el DÍPTICO LIBRÉR

>> descarga el DÍPTICO LIBRÉRATE en PDF <<<

 

 

Presentación del libro Tratado de las Mariposas, de Yaiza Martínez @ Biblioteca Pública Municipal
Abr 5 a las 19:00 – 20:00

La poeta, profesora, periodista y divulgadora científica, Yaiza Martínez, inaugurará el programa LIBRÉRATE XI con su poemario, “Tratado de las mariposas”, mañana 5 de abril a las 19:00 h. en la Biblioteca Pública Municipal. La entrada es libre y gratuita.

Según la propia autora, «en este libro confluyen cuerpo, Tierra, una simbología. Una prueba de cura a través de la palabra «naturaleza» y de sus múltiples significados. Un ruego de perdón por el daño infligido al planeta. Por el lenguaje, un regreso a la casa común. En «Tratado de las mariposas» confluyen otros y otras por amistad, por sangre, por terrestres, por humanos. Todos ellos persisten como lo sutil, con su voz y su fuerza».

La obra ha sido ilustrada por los artistas Laura Giordani, Enrique Cabezón, Rafael Lucena, Esperanza Vives Frasés, Adriana Manuela Ruiz Gómez, Abel Dávila Sabina, Paula Soldevila, Eva Lí, Inmaculada Fernández, Mayte Sánchez Sempere, Adolfo, el embajador; Társila Jiménez, Gabriel Viñals, Elena Rodríguez Vives.

En el acto intervendrán, además de Yaiza Martínez, la profesora de literatura del IES Juan de Aréjula, Carmen Anisa.

BIOGRAFÍA

Nacida en las Palmas de Gran Canaria en 1973 y Licenciada en Filología Hispánica por la UCM en 1997, Yaiza se dedicó durante más de una década al periodismo de divulgación científica, como Directora de la revista Tendencias21. En la actualidad, es profesora de escritura creativa y periodista freelance.

Ha publicado los poemarios Rumia Lilith (2002), El hogar de los animales Ada (2007), Agua (2008), Siete-Los perros del cielo (2010) y Caoscopia (Editorial Amargord, 2012); así como la plaquette El argumento de la realidad (2014), publicada en la Colección Poética y Peatonal. En 2018 publica, en la editorial Tigres de Papel, Tratado de las mariposas.

También es autora de la novela, Las mujeres solubles (Lulu.com, 2008) y de la novela Interbrain (Mandala, 2017). Ha sido incluida en la antología de poesía Poetas en blanco y negro. Contemporáneos (Abada Editores, 2006); en la antología de relato breve Tripulantes (Editorial Eclipsados, 2007); en la Antología de Poesía Iberoamericana Contemporánea en Griego de Vakxikon (2013); y en los libros conjuntos Por donde pasa la poesía (Baile del Sol, 2011), La voz de la ciencia (2012) y Los colores del conocimiento (Lola Books, 2013).

Parte de su obra ha sido traducida al inglés, al griego y al noruego; y ha aparecido publicada en diversos medios como ABC, El signo del gorrión, Vera, Los noveles, Sol Negro, Artes Hoy, Afterspot, etc.

Exposición Collages, de Paco Abril @ Biblioteca Pública Municipal
Abr 5 a las 20:30 – Abr 10 a las 12:00
Abr
6
vie
2018
Presentación del libro Cuando no tenga presente, de Conrado Castilla Rubio
Abr 6 a las 19:30
Abr
14
sáb
2018
Carnavaluc: conmemoración XX Aniversario @ Auditorio Municipal
Abr 14 a las 19:00

Carnavaluc no defrauda. Primeras 400 entradas al módico precio de 6 €.

Para todas aquellas personas amantes del #Carnaval que aún no hayan podido disfrutar de un espectáculo digno del Falla, no os perdáis este #CARNAVALUC que celebra su vigésima edición con un doble cartel y dos fechas con algunos de los autores más laureados del Carnaval de Cádiz:

– Sábado 14 de abril a las 19:00 h. en el Auditorio Municipal de Lucena: Mesa redonda con los periodistas de Canal Sur Manolo Casal y Modesto Barragán; documental «Los Yesterday» y para el cierre, actuación de la comparsa de Juan Carlos Aragón ganadora de la última edición del COAC del Teatro Falla, «Los Mafiosos».

Precio de la entrada numerada: 7 €.
Puntos de venta: Delegación de Cultura, Librería “Pipo”.

– Sábado 7 de julio a las 22:00 h. en el patio exterior del Auditorio Municipal: “CARNAVALUC 2018”. Este año, con motivo de su vigésima edición, vuelve a sus orígenes chirigoteros y se convierte en un festival del humor. Creemos que esta nueva propuesta resultará original, innovadora y por supuesto totalmente distinta a otros eventos carnavalescos que se están celebrando ahora mismo en toda Andalucía. La idea que lanzamos para nuestro festival de julio es que la risa se convierta en la verdadera protagonista de la noche. Los cuatro grupos seleccionados, tres chirigotas y un cuarteto, son muy conocidos y tienen una calidad demostrada para garantizar un espectáculo magnífico, sobresaliente e inolvidable. Actuarán:

– El equipo A minúscula (Comando Caleti). (Cuarteto del Morera, 1º premio en el COAC del Teatro Falla de Cádiz).
– Cai de mi arma (7.20) (Chirigota del Cascana, 2º premio en el COAC del Teatro Falla de Cádiz).
– ¡Qué caló! (Chirigota del Canijo, 4º premio en el COAC del Teatro Falla de Cádiz).
– No te quemes todavía. (Chirigota del Bizcocho, premio cajonazo en el #COAC del Teatro Falla de Cádiz).

IMPORTANTE: Con motivo de la celebración del 400 aniversario de la concesión a Lucena del título de ciudad, las primeras 400 entradas saldrán con una bonificación del 50 %, al precio de 6 €. Una vez agotadas, el precio general será de 12 € para adultos y 5 € para niños de entre 4 y 14 años.

Puntos de Venta a partir del próximo 8 de marzo a las 10:30 h.:
– Lucena: Biblioteca Pública Municipal, Librería Juan de Mairena “Pipo” y Bar El Portón
– Montilla: Pepe Pérez Merino
– Rute: Modas Matilde Flores
– Por Internet: lucenaentradas.es

#LucenaCityofMusic

Abr
19
jue
2018
Presentación del libro El hombre que no deberíamos ser, de Octavio Salazar @ Palacio de los Condes de Santa Ana
Abr 19 a las 19:30
Abr
20
vie
2018
Exposición de pintura Rostros y multitudes, de Pepa Cantero Beato @ Palacio de los Condes de Santa Ana
Abr 20 a las 10:00 – Jun 30 a las 20:00
Feria del Libro, Talleres, Animación @ Plaza Nueva
Abr 20 a las 17:00
Abr
26
jue
2018
Presentación de la publicación correspondiente a los Premios Literarios Mujerarte 2017 @ Biblioteca Pública Municipal
Abr 26 a las 19:00
May
19
sáb
2018
LUCES Y SOMBRAS / GENERACIONES @ Auditorio Municipal
May 19 a las 20:00

LA NUEVA GIRA DEL CENTRO ANDALUZ DE DANZA SE DETENDRÁ EN EL AUDITORIO MUNICIPAL DE LUCENA EL PRÓXIMO 19 DE MAYO CON SU NUEVA CREACIÓN «LUCES Y SOMBRAS / GENERACIONES».

Con más de 40 bailarines sobre el escenario y un diseño de luces impactante capaz de transportar al espectadores a diferentes espacios y de dotar de emoción y realismo al espectáculo.

La entrada general numerada tiene un precio de 5 €, y para el alumnado de cualquier academia de danza, pública o privada, la entrada tendrá un precio especial de 1 € Puntos de venta: Delegación de Cultura y on line: www.lucenaentradas.es

Se trata de una gala única de la que podrán disfrutar todos los públicos con números que fusionan coreografías de danza contemporánea, clásica española y flamenca. El nuevo espectáculo del Centro Andaluz de Danza (CAD), combina una extraordinaria selección de coreografías de disciplinas distintas en la que participan cuarenta bailarines que continúan su andadura profesional tras dos años de íntensa formación con grandes maestros de la danza, algunos de ellos poseedores de un Premio Nacional de Danza.

La primera parte del espectáculo «LUCES Y SOMBRAS» está compuesto por dos piezas, «Kosmos» de Carolina Armenta con las alumnas de Danza Neoclásica, y «Luces y Sombras» que es el resultado de la unión de material coreográfico de Pilar Pérez Calvete, Raúl Heras y Diana Noriega. Cada coreógrafo diseñó su pieza inspirándose en el título y el resultado fue momentos de divertimento, de amores y desamores, recuerdos de momentos vividos…o soñados, enmarcado en un proceso que va de la luz al crepúsculo, a la sombra, a la vigilia y de nuevo a la luz. La segunda parte, «Generaciones», es un homenaje a destacadas figuras del mundo de la danza, algunas de ellas ya desaparecidas, en reconocimiento a su valiosa aportación a la danza española y su proyección en el mundo.

#LucenaCityofMusic

 

 

Jun
1
vie
2018
PABLO M. DÍEZ Y LAS ENTRAÑAS DE ASIA… @ Casa de los Mora
Jun 1 a las 20:15 – Sep 16 a las 21:00

Esta noche a las 20:15 h. en la Casa de los Mora, vamos a disfrutar del talento artítistico y la experiencia biográfica del periodista cordobés y corresponsal del ABC en Asia, Pablo M. Díaz, que presentará su última nóvela “FUKUSHIMA MON AMOUR”, una apasionada aventura de amor y dolor que le tocó vivir mientras recorría la costa nipona tras la catástrofe que provocó la explosión nuclear de Fukushima en marzo de 2011. Seguidamente, también podremos disfrutar con la inauguración de su exposición de fotografía “ROSTROS DE ASIA”, resultado del recorrido que realizó por diferentes países del continente, inmortalizando con su cámara los modos de vida impuestos por la situación económica, tratando de denunciar que la miseria económica no es una condición natural, sino que obedece a causas sociales, a la organización, reglas y estructura socioeconómica global impuesta por los países más poderosos.

En este trabajo artístico, Pablo nos presenta esas expresiones y miradas que se encuentran detrás de la pobreza material. Las fotografías, en color y en blanco y negro, recogen la realidad del mundo que él ha conocido en sus viajes para denunciar las circunstancias injustas e inhumanas en las que se encuentran muchas ciudadades y pueblos del contienente asiático en las que los niños no tienen ni escuela, ni alimento, ni las medicinas necesarias. A pesar de este drama, los jóvenes se buscan su entretenmiento, y algunos hasta sonrien mientras que otros parece que rugen, sacándo los miedos del incógnito retratista.

La exposición podrá visitarse hasta el próximo 16 de septiembre.

Recuerda:
– Esta tarde a las 20:15 h. en la Casa de Los Mora inauguración de la exposición y presentación del libro de Pablo M. Díez. LA ENTRADA ES LIBRE Y GRATUITA.

Jun
7
jue
2018
XX Carnavaluc 2018 @ Patio Auditorio Municipal
Jun 7 a las 22:00

Carnavaluc no defrauda. Primeras 400 entradas al módico precio de 6 €.

Para todas aquellas personas amantes del #Carnaval que aún no hayan podido disfrutar de un espectáculo digno del Falla, no os perdáis este #CARNAVALUC que celebra su vigésima edición con algunos de los autores más laureados del Carnaval de Cádiz

– Sábado 7 de julio a las 22:00 h. en el patio exterior del Auditorio Municipal: “CARNAVALUC 2018”. Este año, con motivo de su vigésima edición, vuelve a sus orígenes chirigoteros y se convierte en un festival del humor. Creemos que esta nueva propuesta resultará original, innovadora y por supuesto totalmente distinta a otros eventos carnavalescos que se están celebrando ahora mismo en toda Andalucía. La idea que lanzamos para nuestro festival de julio es que la risa se convierta en la verdadera protagonista de la noche. Los cuatro grupos seleccionados, tres chirigotas y un cuarteto, son muy conocidos y tienen una calidad demostrada para garantizar un espectáculo magnífico, sobresaliente e inolvidable. Actuarán:

– El equipo A minúscula (Comando Caleti). (Cuarteto del Morera, 1º premio en el COAC del Teatro Falla de Cádiz).
– Cai de mi arma (7.20) (Chirigota del Cascana, 2º premio en el COAC del Teatro Falla de Cádiz).
– ¡Qué caló! (Chirigota del Canijo, 4º premio en el COAC del Teatro Falla de Cádiz).
– No te quemes todavía. (Chirigota del Bizcocho, premio cajonazo en el #COAC del Teatro Falla de Cádiz).

IMPORTANTE: Con motivo de la celebración del 400 aniversario de la concesión a Lucena del título de ciudad, las primeras 400 entradas saldrán con una bonificación del 50 %, al precio de 6 €. Una vez agotadas, el precio general será de 12 € para adultos y 5 € para niños de entre 4 y 14 años.

Puntos de Venta a partir del próximo 8 de marzo a las 10:30 h.:
– Lucena: Biblioteca Pública Municipal, Librería Juan de Mairena “Pipo” y Bar El Portón
– Montilla: Pepe Pérez Merino
– Rute: Modas Matilde Flores
– Por Internet: lucenaentradas.es

#LucenaCityofMusic

Jun
18
lun
2018
CONCURSO LITERARIO SOBRE LETRAS DE FANDANGOS DE LUCENA PREMIO “ANTONIO RIVAS” @ Biblioteca Pública Municipal
Jun 18 todo el día

1º. Podrán participar en este Concurso cuantas personas lo deseen, cualquiera que sea su edad, sexo o nacionalidad, excluyendo al ganador de la edición anterior.

2º. Cada concursante podrá presentar un máximo de seis letras de temática libre y que se ajuste a los fandangos de Lucena.

3º. Los trabajos con los que se desee participar deberán presentarse mecanografiados y en lengua española, admitiéndose la transcripción propia de la fonética andaluza, y debiendo remitirse en sobre cerrado en el que no figure ningún dato personal. En el interior de dicho sobre se incluirá el trabajo o trabajos, en los que se hará constar el lema elegido, y un segundo sobre o plica, en cuyo exterior se hará constar el mismo lema del trabajo o trabajos y en su interior se detallarán los siguientes datos personales: Nombre y apellidos, edad, lugar de nacimiento y dirección completa de residencia, así como número de teléfono de contacto. Todo ello se enviará a la Secretaría del Concurso Nacional de Fandangos de Lucena, Excmo. Ayuntamiento, Delegación de Cultura, C/ Flores de Negrón, 5 1ª planta, 14900 Lucena (Córdoba).

4º. El plazo de admisión de los trabajos finalizará el día 18 de junio de 2018.

5º. Los trabajos que opten al premio, deberán ajustarse a las siguientes caracteristicas: · Deberán ser originales e inéditos, y que no hayan sido premiados en ningún otro concurso. El concursante, asume todas las responsabilidades derivadas de este hecho, así como de la acreditación de estas circunstancias. · Los trabajos que en su presentación no cumplan con lo establecido en las bases serán descalificados.

6º. Se establece dos premios: · Premio “Antonio Rivas” de letras de fandangos de Lucena de 250 €, otorgado por el Excmo. Ayuntamiento de Lucena. Delegación de Cultura. · Premio Especial “IV Centenario de la Concesión Título de Ciudad” de 100 €, a la letra que mejor refleje dicha efeméride especial, otorgado por el Excmo. Ayuntamiento de Lucena. Delegación de Protocolo.

7º. El jurado estará formado por personas conocedoras de la literatura, de la poesía flamenca y la cultura andaluza, y será designado por la Comisión Organizadora. Las deliberaciones del jurado serán secretas y su fallo inapelable. Una vez determinado el trabajo premiado, se realizará la apertura de las plicas.

8º. El fallo se dará a conocer al interesado/a y a los medios de comunicación en el transcurso del mes de julio.

9º. La entrega del Premio tendrá lugar inmediatamente antes de dar comienzo la Final del Concurso Nacional de Fandangos de Lucena (1 de septiembre).

10º. Las letras presentadas al Concurso quedarán en propiedad de la Organización, reservándose ésta el derecho de difundirlas o publicarlas, hayan sido o no premiadas.

>>> bases_concurso_fandangos_18

Sep
5
mié
2018
CONCURSO NACIONAL DE TEXTOS TEATRALES «LUIS BARAHONA DE SOTO» @ Delegación de Cultura del Excmo. Ayto. de Lucena
Sep 5 a las 10:00 – Dic 21 a las 13:24

Abierto el plazo de presentación de obras hasta el día 21 de diciembre de 2018.

4.000 € y estatuilla para la modalidad de teatro corto.
2.000 € y estatuilla para la modalidad de teatro infantil.

La Delegación de Cultura del Excmo. Ayto. de Lucena se complace en informarle de la nueva convocatoria del Concurso Nacional de Textos Teatrales, «Luis Barahona de Soto», que otro año más busca premiar los mejores textos de teatro infantil y de teatro corto. Hasta el próximo 21 de diciembre podrán presentarse los trabajos que opten al Premio Morales Martínez de teatro infantil, dotado con 2.000 euros y estatuilla, y al Premio Luis Barahona de Soto de teatro corto, dotado con 4.000 euros y estatuilla.

La convocatoria está abierta a todos los autores españoles o extranjeros residentes en España, que podrán presentar hasta un máximo de tres obras escritas en castellano por cada uno de los dos apartados establecidos. Los textos deberán ser originales e inéditos que no hayan sido estrenados ni premiados en ningún otro concurso. No podrán presentarse al certamen los ganadores de las dos últimas ediciones en sus respectivos apartados.

Los textos deberán remitirse por septuplicado, sin firma ni indicación de autoría y acompañados de una plica que, bajo el mismo lema, deberá indicar en qué apartado del premio literaria se opta (infantil o teatro corto), conteniendo en su interior la siguiente documentación: Título de la obra, breve curriculum del autor, datos de contacto y fotocopia del DNI o NIE / Certificado de residencia en el caso de ciudadanos de otra nacionalidad.

descarga PDF>>> BARAHONA DE SOTO 18-BASES

Sep
20
jue
2018
Presentación del libro «Vida y Obra de un Ilustrado e Ilustre Miembro de la Guardia Civil» @ Casa de los Mora
Sep 20 a las 20:00

Presentación del libro biográfico de un lucentino ilustre e ilustrado, D. José Osuna Pineda (1874-1939). La autora del libro es la propia sobrina biznieta de este hijo predilecto de Lucena, Dña. Pilar Gabriela Osuna Benavente, doctora en ciencias de la educación, que obtuvo por su tesis doctoral, “Educación y Sociedad en Melilla durante el Primer Tercio del Siglo XX”, la calificación de sobresaliente “Cum Laudem”.

Sinopsis: El libro gira en torno a la interesante vida y prolífica obra de D. José Osuna Pineda, miembro de la Guardia Civil, nacido en Lucena en el año 1874 y fallecido en Córdoba en 1939, ostentando el rango de coronel. Perteneciente a una familia lucentina, vivió su infancia en esta ciudad. El lector o lectora de este trabajo de investigación irá descubriendo a través de sus 193 páginas, que José Osuna Pineda no sólo destacó como benemérito, sino también y además por su aportación en los ámbitos periodístico, técnico-policial, docente y directivo. Los diferentes capítulos, -un total de diez componen el libro-, van profundizando en las distintas facetas de su trayectoria personal y profesional. El relato escrito se ajusta de manera estricta y fidedigna a la realidad histórica, reconstruida en base a fuentes fundamentalmente primarias. Un Anexo documental y fotográfico ilustra el contenido que las páginas abordan. Lucentino de nacimiento y de corazón, durante toda su vida, D. José Osuna Pineda mantuvo un estrecha relación con su ciudad natal, volviendo a ella periódicamente no solo para visitar a su familia, también para participar en las principales efemérides y vida cotidiana de la ciudad. En 1911 fue nombrado Hijo Predilecto de Lucena.

        Entre los muchos aspectos a destacar de su prolífica obra, destaca que Osuna Pineda fue designado por el Gobierno Español para crear un servicio de Bomberos en Bogotá. Elaboró un proyecto de creación del Cuerpo de Bomberos y de elaboración de material para el mismo. Lo dejó todo preparado para su puesta en marcha, y cuando finalizó su periodo de estancia en aquel país, regresó a España.

       Sobre el Himno escolar de la Guardia Civil, compuesto por Sor Asunción García Sierra, José Osuna escribió nuevos versos, conservando algunos de los originales, dotándolo de un espíritu más marcial.

       El libro que os queremos presentar es un merecido y sentido homenaje que le rinde la autora y sobrina biznieta al protagonista de la historia.

     Durante la presentación intervendrá la autora, docente y sobrina biznieta de D. José Osuna, Dña. Pilar Gabriela Osuna Benavente y Juan Pérez Guerrero, Alcalde de Lucena.

 Sin otro particular, y a la espera de que esta información cultural sea de su interés, aprovechamos la ocasión para enviarle un cordial saludo.

Sep
21
vie
2018
“En vano” de la compañía “Danza Mobile” @ Plaza San Miguel
Sep 21 a las 19:00

Último espectáculo de danza contemporanea, “En vano”, a cargo de la compañía “Danza Mobile”, en el que participarán intérpretes con y sin discapacidad.

           Este espectáculo de danza inclusiva parte de una escultura de madera. Pero en esta obra escultórica, el objeto en sí no es lo que más interesa, sino los huecos que hay en ella, los vanos. La sugerencia del espectáculo reside precisamente en lo que no vemos de la escultura, los espacios vacios. Un vano es un hueco libre por el que cruzar a otro lugar, o desde el que observar qué hay al otro lado del muro. Un vano puede ser una puerta hacia fuera o hacia dentro, aunque también puede significar lo ineficaz, lo inútil, lo inoperante, lo infructuoso. Un vano también podria asociarse a una promesa incumplida, una pregunta o una decisión intranscendente. Desde este particular significante parte la nueva propuesta de “Danza Mobile” que trata de explicar a través de la danza, todas las acepciones de la expresión ‘en vano’. ¿Cuántos pequeños pensamientos, vivencias o visiones cargadas de fuerza y de belleza permanecen en la intimidad de una persona quedando inadvertidas para la mayoría?. Te invitamos a descubrirlas.

Oct
6
sáb
2018
Rojo estandar @ Plaza Nueva
Oct 6 a las 18:00

La Plaza Nueva vuelve a llenarse de piruetas y malabares con el espectáculo circense “Rojo estandar”, a cargo de la Compañía Lanórdika Circo&Danza. Este es otro de los grandes espectáculos gratuitos de esta nueva edición destinada a todos los públicos, especialmente el infanitl y familiar.

Oct
24
mié
2018
“La Montaña mágica” encuentros literarios @ Casa de los Mora
Oct 24 a las 20:00

Programa de encuentros literarios que organiza la Delegación de Cultura de la Diputación de Córdoba bajo el nombre “La Montaña mágica”. Colabora: Excmo. Ayuntamiento de Lucena. Delegación de Cultura.

El tema que se abordará es “La palabra encontrada: poesía y educación”. Los poetas, aparte de leernos sus textos, entablarán un debate abierto y distendido con el público asistente para reflexionar en común sobre el estado de la educación en nuestros centros, sus aciertos y desaciertos, los problemas a los que se enfrenta y cómo los padres, madres, tutores y educadores podemos mejorar en este sentido. Creemos que plantear esta cuestión desde la poesía de nuestros poetas invitados, especialmente concienciados con este asunto, es una forma muy hermosa de hacerlo. Además, la Diputación obsequiará un libro a los asistentes con poemas de los autores que con gusto firmarán al finalizar la actividad.

ERIKA MARTÍNEZ
Erika Martínez (Jaén, 1979) es licenciada en Filología Hispánica y en Teoría de la Literatura, así como doctora por la Universidad de Granada. Con su primer poemario, Color carne (Pre-Textos, 2009), obtuvo el I Premio de Poesía Joven Radio Nacional de España. Su segundo poemario, El falso techo (Pre-Textos, 2013), fue nominado al Premio de la Crítica. Su último libro de poemas se titula Chocar con algo (Pre- Textos, 2018). Es también autora del libro de aforismos Lenguaraz (Pre-Textos, 2011) y de las plaquettes de poesía Marionetas (Asociación Diente de Oro, 2009) y Diez intemperies bajo techo (Centro Federico García Lorca, 2015). Ha sido incluida en diversas antologías como Centros de gravedad. Poesía española en el siglo XXI (Pre-Textos 2018), El canon abierto. Última poesía en español (Visor, 2015) o Pensar por lo breve. Aforística española de entresiglos, de José Ramón González (Trea, 2013). Actualmente es profesora de literatura latinoamericana en la Universidad de Granada.

JAVIER LOSTALÉ
Javier Lostalé (Madrid, 1942) poeta, periodista y crítico literario. Trabajó durante 36 años en Radio Nacional de España, labor reconocida, entre otros premios, por el Nacional de Fomento de la Lectura y el PremioOndas. Sus primeros poemas aparecieron en la antología Espejo del amor y de la muerte, al lado de Luis Antonio de Villena, Luis Alberto de Cuenca, Ramón Mayrata y Eduardo Calvo; antología preparada por
Antonio Prieto y un texto introductorio de Vicente Aleixandre. Es autor de ocho libros de poemas: Jimmy, Jimmy (Editorial Sala, 1996; Huerga y Fierro, 2000), Figura en el Paseo Marítimo (Hiperión, 1981; Ars Poética, 2017), La rosa inclinada (Adonais, 1995), Hondo es el resplandor (Puerta del Mar, Málaga, 1998; Polibea, 2011), La estación azul (Premio Francisco de Quevedo, Calambur, 2004; Renacimiento, 2016), Tormenta transparente (Calambur, 2010), El pulso de las nubes (Pre- Textos, 2014) y Cielo (Fundación José Manuel Lara, 2018). Su Obra reunida 1976-2001 fue publicada por Calambur en 2002 bajo el título La rosa inclinada. Su poesía ha sido también recopilada en dos antologías: Rosa y Tormenta (Cálamo, 2011) y Azul relente (Renacimiento, 2014). Como antólogo es autor de la Antología del mar y la noche, de Vicente Aleixandre (Al-Borak, 1971); Edad presente. Poesía cordobesa para el siglo XXI (Fundación José Manuel Lara, 2003) y Árbol desnudo. Poesía de José Cereijo (Renacimiento, 2017). Y sobre la lectura ha publicado Quien lee vive más (Polibea, 2013).

XAVIER GUILLÉN
Xavier Guillén (El Masnou, Barcelona, 1981) licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Granada y Grado en Filosofía por la Universidad de Barcelona. Entre 2005 y 2008 fue lector en la Universidad Estatal de Georgia y profesor visitante en el Instituto Cervantes de Moscú. Ha realizado labores de gestión cultural en España y en el extranjero. Actualmente trabaja como director de programas en Berlitz International. Su primer libro, Mar negro (Renacimiento, 2016), recibió el Premio de Poesía Andalucía Joven.

Oct
25
jue
2018
PRESENTACIÓN DE LIBRO “CAE LA IRA”, de Antonio Lara Ramos @ Casa de los Mora
Oct 25 a las 20:00

Antonio Lara Ramos (1957) es novelista, historiador y ensayista. Doctor en Historia Contemporánea y licenciado en Ciencias de la Educación, ha publicado varias obras de temática histórica, los ensayos La función tutorial: un reto en la educación de hoy (2008) y La educación que pudo ser (2010), y las biografías Pedro Antonio de Alarcón (2001) y Matilde Cantos: un compromiso social (2009).


Es autor de las novelas La renta del dolor (2013), una semblanza entre el exilio y el retorno de los exiliados en los últimos años del franquismo, y La noche que no tenía final (2015), una historia de solidaridades en torno a la trata de blancas. Con Cae la ira, su última novela, se aproxima a la cruda realidad social de la posguerra española en un entorno rural y a los dramas que siguieron a la guerra civil, marcados por la dureza de la supervivencia y las lacerantes represalias que practicaron los vencedores hacia los vencidos. Cae la ira, de Antonio Lara Ramos Finalizada la guerra civil, los años de posguerra sumieron a la población española en una situación de privaciones y miseria. La guerra había desatado la ira entre españoles; sin embargo, el final de la contienda, antes que acabar con ello, alargó un tiempo de odio y venganza marcado por la represalia de los vencedores hacia los vencidos. Cae la ira nos traslada, a través de la mirada de un niño, a esos difíciles años. Las vivencias que forjaron la niñez del protagonista en su pueblo natal nos descubrirán dos sucesos que impactaron su inocencia: el asesinato del alcalde que convulsionó la convivencia y las espurias maquinaciones que truncaron el anhelo de su hermano mayor por ser guardia civil. Antonio Lara Ramos, apoyado en esa visión del mundo de este testigo privilegiado, capaz de conjugar lo real y lo irreal en una misma dimensión, nos introduce en la desgarradora existencia de gentes sometidas a las calamidades de la época, proporcionando al lector un cúmulo de sensaciones que le harán apreciar, mediante una escritura serena y envolvente, la épica y la dignidad con que afrontaron los rigores de su supervivencia.

Nov
13
mar
2018
“El último tesoro visigodo” @ Biblioteca Pública Municipal
Nov 13 a las 20:00

Descubre la historia que hay detrás de uno de los grandes tesoros arqueológicos de España, y la codicia y ambiciones desmedidas que desató su hallazgo.

La Delegación de Cultura del Excmo. Ayto. de Lucena, se complace en invitarle a la presentación de la última novela histórica del Catedrático de Historia y doctor por la Universidad de Granada en Historia Moderna, D. José Calvo Poyato, que tendrá lugar esta tarde a las 20:00 h. en la Biblioteca Pública Municipal, con entrada libre y gratuita.

“El último tesoro visigodo”, una novela llena de acción, amor y ambición, escrita con la maestría literaria, claridad de ideas y el exquisito rigor histórico que carácteriza a este insigne historiador y escritor egabrense.

SINOPSIS: Toledo, 1858. Un labriego encuentra de manera fortuita una colección de cruces y piezas que parecen coronas, todas trabajadas en oro puro y cuajadas de piedras preciosas. Aunque su descubridor no puede imaginar su verdadero valor, la noticia pronto llegará a oídos expertos que no dejarán pasar la oportunidad de hacerse con la fortuna que este tesoro arqueológico significa.

Una trama que corre a ritmo de thriller de la mano de personajes memorables y se complementa con escenas de la época visigoda para llevar al lector a entender el origen del fabuloso Tesoro de Guarrazar y la asombrosa aventura que llevó estas magníficas obras de orfebrería hasta manos francesas.

Biografía:

Catedrático de Historia y doctor por la Universidad de Granada en Historia Moderna. El final de la Casa de Austria y la llegada de los Borbones a España, han constituido la parte fundamental de sus investigaciones, aunque ha transitado, con obras de divulgación, por otros momentos de nuestra Historia.

En 1995 publicó su primera novela: “El hechizo del rey” a la que siguieron “Conjura en Madrid” y “La Biblia Negra”. Varias de sus obras han sido traducidas a diferentes idiomas.

Como novelista le han interesado las épocas que constituyen su especialidad histórica y también las mujeres que por su personalidad llamaron la atención de sus contemporáneos, como es el caso de Caterina Sforza, protagonista de “La dama del dragón” e “Hipatia de Alejandría”, firgura principal de “El Sueño de Hipatia”. Con “La Orden Negra” fue finalista del premio Torrevieja, en 2005.

Fue fundador y primer director, entre 2003 y 2006, de la revista “Andalucía en la Historia” y es colaborador asiduo de revistas como “La Aventura de la Historia” e “Historia y Vida”.

Ha ganado el premio “Juan Valera”, el “MonografÍas” de investigación y el Accésit al premio de Historia Social “Juan Díaz del Moral” por varias de sus obras. Es también premio “Juan Bernier” de Historia. Es miembro de la Real Academia de Córdoba.

Militante del Partido Andalucista, fue alcalde de Cabra, su ciudad natal, entre 1991 y 2000 y diputado del Parlamento de Andalucía en la III (1990-1994), VI (2000-2004) y VII (2004-2008) legislaturas; en estas dos últimas fue el portavoz de su Grupo Parlamentario. En 2005 dimitió como diputado y abandonó la política activa. Desde 2008 mantiene una columna de opinión semanal en el diario ABC, en su edición de Córdoba.

Nov
15
jue
2018
PINTORES LUCENTINOS CON AMARA @ Casa de los Mora
Nov 15 2018 a las 21:00 – Ene 7 2019 a las 21:00

Una exposición muy especial que se suma a los actos conmemorativos del 50 Aniversario de la Fundación AMARA. El colectivo de pintores y pintoras de Lucena, han querido mostrar su apoyo y adhesión a los valores y la misión social de esta oenegé lucentina, con la exposición colectiva, “PINTORES LUCENTINOS CON AMARA”, en la que participan 49 artistas locales con 73 obras muy variadas que recogen los principales estilos pictóricos.

Share This